Diễn viên Lâm Thanh Nhã là ai?
Sinh năm 1995 tại Tiền Giang và bén duyên với màn ảnh từ những vai quần chúng, Lâm Thanh Nhã mang trong mình một tình yêu âm thầm với điện ảnh và khát vọng kể chuyện qua cảm xúc thật. Từng theo học Học viện Bưu chính Viễn thông, rồi dấn thân vào nghệ thuật qua vai phụ, lookbook và khóa học Gặp gỡ mùa Thu năm 2018, anh mong muốn mỗi vai diễn có thể trở thành hành trình tự rèn luyện và cơ hội để anh tìm thấy những giới hạn mới của chính mình. Gây dấu ấn với vai Bình trong phim Mưa Đỏ – người lính trẻ đầy tâm sự và ánh mắt day dứt, Lâm Thanh Nhã dần khẳng định được vị thế diễn viên tiềm năng. Theo số liệu từ Box Office Vietnam, doanh thu phim Mưa Đỏ đã chạm mốc 600 tỉ đồng, điều này đã góp phần đưa tên tuổi của Lâm Thanh Nhã và dàn diễn viên đến gần hơn với công chúng.
Xin chào Lâm Thanh Nhã! Chỉ trong chưa đầy một tháng công chiếu, Mưa Đỏ đã lập hàng loạt kỷ lục tại phòng vé Việt. Cảm xúc của anh ra sao khi phim nhận được sự đón nhận nồng nhiệt của khán giả?
Thực sự, cảm xúc của tôi lúc này khó có thể diễn tả hết bằng lời. Tôi vô cùng xúc động và hạnh phúc khi phim Mưa Đỏ được khán giả yêu thương và đón nhận nồng nhiệt đến vậy. Với tôi, thành công này không chỉ là niềm vui riêng của cá nhân, mà là sự ghi nhận xứng đáng cho nỗ lực không ngừng nghỉ của cả tập thể. Từ đạo diễn, biên kịch, từng diễn viên cho đến các bộ phận hậu trường, tất cả chúng tôi đã dành trọn tâm huyết để mang đến một tác phẩm điện ảnh chân thực, ý nghĩa. Tôi xin gửi lời cảm ơn sâu sắc đến tất cả khán giả đã đến rạp, đã ủng hộ Mưa Đỏ. Chính tình cảm và sự đồng hành của mọi người là động lực lớn nhất để tôi và ê-kíp tiếp tục dấn thân vào con đường nghệ thuật, cống hiến những tác phẩm chất lượng hơn nữa.
Để có được tạo hình phù hợp cho Lâm Thanh Nhã trong Mưa Đỏ, anh đã chuẩn bị gì về mặt tâm lý, thể lực và diễn xuất?
Để hóa thân trọn vẹn vào vai diễn, tôi và cả ê-kíp đã cùng trải qua giai đoạn huấn luyện đặc biệt. Chúng tôi sinh hoạt và rèn luyện trong môi trường quân đội, sống một cuộc sống đúng nghĩa của người lính. Mỗi ngày, chúng tôi đều thức dậy sớm để rèn thể lực, tuân thủ kỷ luật và cùng ăn, cùng ở với nhau. Mục đích của việc này vừa là để có được nền tảng thể chất tốt nhất, vừa để cơ thể và tinh thần làm quen với nhịp sống quân ngũ. Song song với việc rèn luyện thể lực, tôi dành nhiều thời gian đọc các tài liệu lịch sử, tìm hiểu sâu về bối cảnh chiến tranh và nghiên cứu tâm lý nhân vật. Tôi muốn lột tả cả những suy tư, niềm tin và cả nỗi đau âm thầm của người lính. Tất cả sự chuẩn bị đó giúp tôi không đơn thuần “diễn” một vai diễn, mà thật sự sống cùng nhân vật trong từng khung hình.
Với một bộ phim mang đề tài lịch sử – chiến tranh, anh cảm thấy trách nhiệm của mình lớn nhất ở điểm nào: tái hiện trung thực, hay truyền tải tinh thần và cảm xúc của thế hệ đi trước?
Đây cũng là điều tôi đã trăn trở trong suốt quá trình làm phim. Với tôi, cả hai yếu tố – tái hiện trung thực và truyền tải cảm xúc đều vô cùng quan trọng và cần phải song hành. Tuy nhiên, nếu phải đặt lên bàn cân, tôi nghĩ trách nhiệm lớn nhất của người diễn viên chính là truyền tải được tinh thần và cảm xúc của thế hệ cha anh.
Bởi lẽ, lịch sử không chỉ là những con số, sự kiện hay bối cảnh được tái hiện trên phim. Điều cốt lõi mà những người lính năm xưa để lại cho chúng ta là lý tưởng, niềm tin và sự hy sinh cao cả. Việc tái hiện trung thực chỉ là nền tảng, là “vỏ bọc” để câu chuyện được đặt đúng bối cảnh của nó. Nhưng điều tôi mong muốn hơn cả là khi khán giả rời rạp, họ có thể cảm nhận được ngọn lửa của tình yêu Tổ quốc, sự kiên cường và lòng dũng cảm của thế hệ đi trước. Một tác phẩm thành công với tôi, ngoài giúp người xem hiểu thêm về lịch sử, còn phải chạm đến trái tim họ, khơi dậy sự trân trọng và biết ơn.
Anh từng chia sẻ rằng mình không cần diễn quá nhiều vì đã thấu hiểu nhân vật Bình. Sự “thấu hiểu” này xuất phát từ đâu?
Sự thấu hiểu này không tự nhiên mà có. Nó là kết quả của một quá trình chuẩn bị kỹ lưỡng và nghiêm túc. Tôi đã trải qua giai đoạn tập huấn, sinh hoạt và rèn luyện trong môi trường quân đội như một người lính thực thụ. Từng bữa ăn, giấc ngủ, từng giờ tập thể lực đều giúp tôi cảm nhận được nhịp sống và cả sự khắc nghiệt của chiến trường. Bên cạnh đó, tôi dành rất nhiều thời gian để đọc tài liệu lịch sử, nghiên cứu tâm lý và lắng nghe câu chuyện của những nhân chứng lịch sử. Những câu chuyện ấy bên cạnh cung cấp thông tin, còn giúp tôi chạm đến thế giới nội tâm của người lính.
Tất cả những trải nghiệm đó đã giúp tôi cảm nhận nhân vật Bình như một phần của chính mình. Khi đứng trước ống kính, tôi không cần phải cố gắng để “diễn”, mà chỉ cần sống đúng với những cảm xúc và suy nghĩ đã được nuôi dưỡng từ trước. Tôi tin rằng, khi diễn viên và nhân vật hòa làm một, cảm xúc được truyền tải sẽ chân thật và chạm đến trái tim khán giả.
Cảnh quay nào là khó nhất đối với Lâm Thanh Nhã trong Mưa Đỏ và anh đã vượt qua nó như thế nào?
Cảnh quay khó nhất đối với tôi cũng chính là cảnh mà tôi tâm đắc nhất trong phim. Đó là khoảnh khắc nhân vật Bình phải tận mắt chứng kiến người đồng đội của mình ngã xuống. Cảnh này vừa là sự mất mát, vừa là sự chuyển biến đầy kịch tính trong nội tâm. Trong một khoảnh khắc ngắn ngủi, tôi phải thể hiện được sự thay đổi trong ánh mắt: từ sự bàng hoàng, đau đớn đến sự căm phẫn và cuối cùng là quyết tâm siết chặt khẩu súng để tiếp tục chiến đấu. Đây là một cảnh quay đòi hỏi sự tập trung cảm xúc cao độ, vừa nặng nề vừa ám ảnh nhưng cũng là lúc tôi cảm thấy mình thực sự sống cùng nhân vật.
Làm việc với một đạo diễn nữ với anh có thuận lợi và khó khăn như thế nào? Anh có thể chia sẻ một kỷ niệm đáng nhớ nhất trên phim trường không?
Làm việc với một nữ đạo diễn mang đến cả thuận lợi lẫn những thử thách đặc biệt. Thuận lợi lớn nhất chính là sự tinh tế trong cách nhìn và cách dẫn dắt cảm xúc của chị. Với sự thấu cảm của phái nữ, chị luôn rất tỉ mỉ và kỹ lưỡng trong việc khai thác chiều sâu tâm lý của nhân vật, giúp tôi có thể nắm bắt và lột tả nội tâm một cách chân thực nhất. Tuy nhiên, cũng chính sự kỹ lưỡng đó đôi khi tạo nên những áp lực nhất định. Chị đòi hỏi sự chỉn chu đến từng chi tiết nhỏ nhất trong diễn xuất, buộc tôi phải nỗ lực và tập trung cao độ để đạt được những gì chị mong muốn.
Những trải nghiệm sống khó khăn từ bé đã ảnh hưởng ra sao đến tư duy làm nghề và cách anh thể hiện nhân vật?
Những trải nghiệm khó khăn từ bé không chỉ rèn giũa cho tôi nghị lực và sự kiên nhẫn một cách tự nhiên, mà còn định hình cả tư duy làm nghề của tôi sau này. Tôi hiểu rằng, không có thành công nào đến dễ dàng, mọi thứ đều phải được đánh đổi bằng sự nỗ lực và bền bỉ. Chính vì thế, tôi luôn coi trọng sự chuẩn bị, sự chân thật và sự kiên trì trong từng vai diễn. Khi đảm nhận những nhân vật có số phận khắc nghiệt, tôi dễ dàng đồng cảm với họ hơn, bởi tôi từng trải qua những cảm giác mất mát, thiếu thốn hay phải nỗ lực để vươn lên. Tôi tin rằng, sự chân thật xuất phát từ những trải nghiệm sống sẽ là cầu nối gần gũi nhất với trái tim khán giả, giúp họ cảm nhận được sự đồng điệu và tin tưởng vào nhân vật mà tôi thể hiện.
Khi lần đầu tiên xem lại phim Mưa Đỏ trên màn ảnh rộng, cảm xúc của anh như thế nào? Có cảnh nào khiến anh ấn tượng và xúc động nhất?
Lần đầu tiên được ngồi trong rạp và xem lại phim Mưa Đỏ trên màn ảnh rộng, tôi thực sự cảm thấy xúc động và tự hào. Mọi kỷ niệm về những ngày tập huấn gian nan, những thước phim được ghi lại giữa nắng gió thao trường như ùa về, sống động hơn bao giờ hết. Có một cảnh quay khiến tôi ấn tượng mạnh mẽ nhất, đó là khi nhân vật của tôi phải chứng kiến từng người đồng đội lần lượt ngã xuống. Đó là khoảnh khắc của sự mất mát, nhưng cũng là chất xúc tác, khơi dậy sự kiên cường và lòng dũng cảm của những người ở lại. Ngồi trong rạp, nhìn cảnh quay đó, tôi như cảm được trọn vẹn tinh thần và sự hy sinh vĩ đại của những người lính năm xưa.
Theo Lâm Thanh Nhã, trong Mưa Đỏ, điều gì ở nhân vật Bình đã chạm đến trái tim khán giả mạnh mẽ nhất? Và thông qua nhân vật này, anh muốn nhắn nhủ và gửi gắm điều gì đến khán giả?
Tôi tin rằng, điều sẽ chạm đến công chúng mạnh mẽ nhất ở nhân vật Bình chính là sự trong sáng và tinh thần kiên cường của một người lính trẻ. Bình không phải là một siêu anh hùng hoàn hảo. Anh ấy cũng có những phút giây sợ hãi, yếu lòng trước ranh giới sinh tử, nhưng sau tất cả, Bình vẫn lựa chọn đứng lên chiến đấu vì đồng đội, vì Tổ quốc. Đó là vẻ đẹp chân thực nhất của lòng dũng cảm.
Thông qua nhân vật này, tôi muốn gửi gắm một thông điệp đến thế hệ trẻ: sự hy sinh của cha ông ta là vô giá. Cuộc sống hòa bình mà chúng ta đang có hôm nay được đánh đổi bằng máu và nước mắt. Vì vậy, chúng ta – những người trẻ, hãy biết trân trọng, tự hào và sống một cuộc đời thật ý nghĩa, xứng đáng với những gì họ đã để lại.
Xem thêm
•NSƯT – Đạo diễn Đặng Thái Huyền: Hành trình bền bỉ của nữ đạo diễn “Mưa Đỏ”
•Đình Khang và hành trình chinh phục giấc mơ điện ảnh
•[Review phim] “Địa Đạo”: Bản hùng ca của đất và người
Được biết, anh ngưỡng mộ diễn viên Joaquin Phoenix và khả năng kể chuyện của anh ấy. Liệu đó có phải hình mẫu mà anh mong muốn theo đuổi – một diễn viên sẵn sàng biến hóa, chấp nhận những vai diễn gai góc và đánh đổi ngoại hình để phục vụ vai diễn?
Tôi ngưỡng mộ Joaquin Phoenix. Anh ấy có khả năng nhập vai xuất thần lẫn sự dấn thân, sẵn sàng đánh đổi để mang đến một nhân vật chân thật và sống động nhất. Tôi không dám nhận mình đã đạt được đến đẳng cấp đó, nhưng đó là hình mẫu mà tôi luôn muốn hướng tới. Với tôi, một người diễn viên đích thực không nên đóng khung bản thân. Tôi muốn trở thành một diễn viên không ngại biến hóa, không ngại khó, sẵn sàng thử thách bản thân với những vai diễn gai góc, thậm chí thay đổi ngoại hình nếu điều đó giúp nhân vật trở nên thuyết phục hơn. Mục tiêu lớn nhất của tôi là để khán giả, thông qua Lâm Thanh Nhã, nhìn thấy một nhân vật với một số phận riêng biệt. Tôi tin rằng, sự hy sinh và dấn thân đó sẽ là chìa khóa chạm đến trái tim người xem, khiến họ tin vào câu chuyện mà tôi đang kể.
Từng tham gia khóa đào tạo diễn xuất của đạo diễn Trần Anh Hùng và Phan Đăng Di, anh học được điều gì từ những bậc tiền bối và họ đã thay đổi cách tiếp cận diễn xuất bản năng của anh như thế nào?
Được học hỏi từ hai đạo diễn lớn là thầy Trần Anh Hùng và thầy Phan Đăng Di thực sự là một may mắn lớn đối với tôi. Từ thầy Hùng, tôi học được sự tinh tế trong việc lắng nghe cảm xúc, cách để nhân vật không chỉ hiện diện trên màn ảnh mà còn “thở” cùng khán giả. Còn từ thầy Phan Đăng Di, tôi học được sự kỷ luật, cách đào sâu vào tâm lý nhân vật để mỗi hành động, mỗi ánh mắt đều có một lý do, một câu chuyện ẩn chứa bên trong. Trước đây, tôi thường dựa vào bản năng nhiều khi diễn xuất. Nhưng nhờ những bài học từ hai người thầy này, tôi đã biết cách kết hợp bản năng với kỹ thuật, để diễn xuất trở nên vừa tự do, ngẫu hứng, lại vừa có sự kiểm soát và chiều sâu. Sự thay đổi này giúp tôi trưởng thành hơn trong nghề và mang đến những nhân vật chân thật, thuyết phục hơn cho khán giả.
Trong tương lai, Lâm Thanh Nhã mong muốn được thử sức với những dạng vai diễn nào để làm mới bản thân và chinh phục khán giả?
Trong tương lai, tôi mong muốn được thử sức với những dạng vai đa chiều và phức tạp hơn. Đặc biệt là những vai có chiều sâu tâm lý hoặc tính cách hoàn toàn trái ngược với con người thật của tôi. Tôi cũng rất hứng thú với những vai phản diện gai góc, hay những nhân vật mang màu sắc đời thường nhưng lại ẩn chứa bi kịch sâu sắc bên trong. Với tôi, mỗi vai diễn mới là một hành trình khám phá bản thân và cũng là cách để tôi mang đến sự bất ngờ cho khán giả. Tôi không muốn lặp lại chính mình. Mục tiêu của tôi là chinh phục những thử thách mới, phá bỏ mọi giới hạn để khán giả luôn thấy một Lâm Thanh Nhã không ngừng biến hóa và cống hiến.