Trải qua một chặn đường dài trên toàn cầu, ELLE Style Awards dường như đã trở thành tiếng nói thời trang cho những người làm nghệ thuật nói chung và những tấm lòng chiêu mộ thời trang nói riêng.
Xu hướng thời trang như những hình xăm trên da đã để lại dấu ấn văn hoá khó quên qua từng thời đại, thể hiện vẻ đẹp độc bản trong các bản phối đầy tính nghệ thuật.
Có những giấc mơ thoạt đầu nghĩ đến đã thấy xa vời, nhưng cũng có những con người chọn tin vào giấc mơ đó, tin vào điều tử tế, vào cái đẹp và tin rằng nếu chọn gieo một hạt mầm bằng âm nhạc và tình yêu thương, một ngày nào đó hạt mầm cũng sẽ nở thành đóa hoa rực rỡ. Hà Anh Tuấn, bằng sự nhất quán trong hành trình âm nhạc và tinh thần phụng sự nghệ thuật không ngừng nghỉ, đã trở thành nghệ sĩ Việt Nam tiên phong mang giấc mơ không tưởng đó chạm đến những không gian nghệ thuật biểu tượng của thế giới qua dự án lớn nhất sự nghiệp tính đến hiện tại - “Sketch A Rose”.
Cuối tuần vừa qua, tại Trung Tâm Giao Lưu Văn Hóa Phố Cổ Hà Nội 50 Đào Duy Từ đã diễn ra đêm trình diễn nghệ thuật "Sắc 16" được tổ chức bởi: Ban quản lý phố cổ Hà Nội; Trung tâm giao lưu văn hóa phố cổ Hà Nội; Trung tâm phát triển giao lưu văn hóa, nghệ thuật truyền thống và đương đại – Thonart; Công ty cổ phần truyền thông Báo Văn Nghệ - A&C Media.
Thông qua BST Dior Haute Couture Thu-Đông 2021/2022, nhà mốt nước Pháp và Giám đốc Sáng tạo Maria Chiuri một lần nữa tôn vinh những giá trị tinh hoa của nghệ thuật thủ công và thời trang cao cấp.
Sau hơn một thập kỷ tích cực sáng tạo, Tia Lee (Lý Dục Phân) đã vươn mình để trở thành biểu tượng truyền cảm hứng đích thực thông qua nghệ thuật, thời trang và những dự án cộng đồng toàn cầu.
Kể từ lần đầu tiên xuất hiện trong nghệ thuật vào thế kỷ thứ 4, cho tới ngày nay, hình ảnh thiên thần đã trải qua một quá trình thay đổi về mặt mỹ thuật, thể hiện sự thay đổi trong cảm nhận và tư duy của con người về biểu tượng tôn giáo.
Hình tượng AI đã xuất hiện rất sớm trong lịch sử điện ảnh, phản ánh dòng chảy của môn nghệ thuật thứ bảy qua từng thời kỳ, cũng như làm dấy lên nhiều tranh luận về mối quan hệ giữa con người và máy móc.
Việc hợp tác giữa thời trang và nhạc kịch đã góp phần tạo nên một hình thái nghệ thuật duy mỹ. Lần này di sản ấy sẽ được tiếp tục qua việc NTK Erdem thiết kế trang phục dành riêng cho vũ đoàn ballet Hoàng gia Anh.
Từ một phương pháp y học cổ truyền Trung Hoa, nghệ thuật châm cứu đã trải qua hành trình hàng nghìn năm. Nhưng liệu phương pháp này còn phù hợp với lối sống và các vấn đề sức khỏe của con người thế kỷ 21?
Sau chuỗi sự kiện “FUSE – ĐAN DÒNG SÁNG” do Sun Life Việt Nam tổ chức, một cuộc đối thoại thú vị của CEO công ty bảo hiểm Sun Life Việt Nam - ông Luc Nhon Ly - và đạo diễn Cao Trung Hiếu đã mở ra cho khán giả hiểu thêm về sự hòa quyện nghệ thuật của tâm hồn nghệ sĩ và doanh nhân, cũng như tầm nhìn của Sun Life Việt Nam trong hành trình lan tỏa sự sáng tạo trong văn hóa - nghệ thuật đến với công chúng.
Căng thẳng có thể được loại bỏ thông qua các hoạt động thưởng thức và sáng tạo trong hội họa. Các nghiên cứu đáng tin cậy đã chỉ ra rằng, việc chiêm nghiệm các kiệt tác nghệ thuật và quá trình sáng tạo nên các bức tranh đã thành công giúp những người tham gia giải tỏa stress vô cùng hiệu quả.
[Tạp chí ELLE - số tháng 10/2016] Không lâu sau khi kỹ thuật chụp ảnh màu phát triển, các nhà NTK thời trang cũng bắt đầu tìm cho mình một hướng đi mới mẻ, rực rỡ và sống động hơn. Nghệ thuật phát triển chất liệu và in ấn hoa văn cũng mở ra một lối đi riêng dành cho thời trang, thể hiện sống động qua các tài khoản instagram nổi tiếng.
Trong suốt 15 năm qua, cái tên Quân Nguyễn – Pu Lê đã trở thành biểu tượng trong ngành làm đẹp Việt Nam. Không chỉ là bộ đôi makeup – hair stylist đứng sau những gương mặt nổi tiếng, hai nghệ sĩ còn góp phần định hình cái đẹp với vai trò Giám Đốc Nghệ Thuật Makeup & Hair, Glam Director trong các cuộc thi lớn. Hành trình từ những ngày đầu đầy thử thách đến vị thế hàng đầu hiện tại là câu chuyện về sự nỗ lực, kiên trì và một tình yêu đặc biệt dành cho nghệ thuật làm đẹp.
Cái tin nhạc sĩ Phó An My sẽ quay trở lại sân khấu vào cuối tháng 11/2014 và lần này là sự kết hợp giữa tiếng đàn dương cầm với Tuồng cổ trong một chương trình mang tên Lửa – Phó An My – Tuồng được bạn bè trong giới nghệ sĩ và các đồng nghiệp theo dõi văn hóa nghệ thuật của tôi nhắc đến suốt cả tháng nay.
Trở lại triển lãm "Câu chuyện của những Bàn Tay" chỉ vài ngày sau hôm khai mạc, tôi nhận thấy một nửa số tranh đã có người mua. Rõ ràng, tranh của các bạn trẻ - mà chúng ta vẫn cho là bất bình thường - đã tiếp cận được với nhiều người, đã được đón nhận và được trân trọng như những tác phẩm nghệ thuật thực thụ.
Trong suốt những năm qua, ELLE Fashion Show đã chứng minh rằng sân khấu không chỉ là không gian trình diễn thời trang, đó còn là một tác phẩm nghệ thuật góp phần kể câu chuyện chủ đề, nơi những người làm sáng tạo được thăng hoa theo cách chưa từng có và liên tục phá vỡ những giới hạn do chính mình đặt ra.
Sinh ra và lớn lên trên đất võ Bình Định, con đường nghệ thuật của Đình Khang là một hành trình nhiều ngã rẽ bất ngờ. Từ một võ sinh Taekwondo với 10 năm khổ luyện, anh đã tìm thấy hướng đi mới cho cuộc đời khi bén duyên với diễn xuất. Ở tuổi 25, sự trưởng thành của Đình Khang được minh chứng qua sự dấn thân và trách nhiệm với nghề.
