
Nghệ sĩ người Iceland và các tác phẩm nghệ thuật từ mái tóc
Sở hữu tình yêu đặc biệt với những mái tóc ngay từ khi còn nhỏ, Hrafnhildur Arnardóttir đã phát triển niềm đam mê của mình qua các tác phẩm nghệ thuật.
Sở hữu tình yêu đặc biệt với những mái tóc ngay từ khi còn nhỏ, Hrafnhildur Arnardóttir đã phát triển niềm đam mê của mình qua các tác phẩm nghệ thuật.
Cuộc triễn lãm mang tên “KHẢ THỂ” nhằm tôn vinh chủ đề Tự hoạ với các tác phẩm được chọn lựa từ 23 nghệ sĩ vào vòng chung cuộc của Giải thưởng Dogma dành cho nghệ thuật đương đại.
Những hình xăm nghệ thuật thật sự là thứ chứa đầy màu sắc thần bí. Nó có linh hồn, có sức mạnh. Một hình xăm có thể “sống” trên cơ thể bạn, đi vào vận mệnh và có ảnh hưởng đến cả đời bạn.
Ngạn ngữ xưa có câu: "Rác của người này lại là gia tài của người khác". Câu nói ấy tất nhiên để ám chỉ tới sự phân biệt về đẳng cấp, về nhân sinh quan. Tuy nhiên, người xưa thật khó mà hình dung nổi sẽ có lúc câu ngạn ngữ của họ trở thành đúng đắn theo nghĩa đen. ELLE giới thiệu 6 nghệ sĩ tạo nên điều kỳ diệu từ những vật liệu vô giá trị.
[Tạp chí ELLE tháng 4/2017] Là nữ nghệ sĩ thị giác đầu tiên được lựa chọn tham gia chương trình The Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative, đây là kết quả quá trình theo đuổi viễn du của lịch sử mà Thảo Nguyên sẽ tường thuật trở lại bằng các hình thức nghệ thuật kết hợp với phương pháp thể hiện mới lạ.
Bao nhiêu gấm vóc lụa là cũng không thể nào thay thế làn da của bạn.
[Tạp chí ELLE tháng 4/2017] "Tôi chỉ làm việc của mình, như hoa cần nở, người cần thở, chẳng mong cầu bất cứ điều gì, càng không vướng bận chuyện đánh giá vị trí của mình với ai khác.
Trong năm 2015, “The Hennessy 250 Tour” (H250) là chuỗi sự kiện văn hóa nghệ thuật đánh dấu kỷ niệm 250 năm thành lập của thương hiệu - được tổ chức tại các thành phố biểu tượng của 5 châu lục từ tháng 3 đến tháng 9 năm 2015 .
Các tác phẩm nghệ thuật trắng đen không hề nhàm chán như chúng ta vẫn nghĩ. Xét về mặt lý thuyết của mỹ thuật, đen và trắng không phải là màu sắc. Tuy nhiên, ánh sáng và bóng tối đóng một vai trò quan trọng trong nghệ thuật và thiết kế bởi có nhiều ý nghĩa biểu tượng khác nhau.
Hơn cả trang phục, thời trang tự thân nó đã là một hình thức nghệ thuật kể chuyện - câu chuyện cá nhân và câu chuyện thời đại. Những sân khấu trình diễn thời trang đáng nhớ nhất không chỉ giới thiệu xu hướng hay thiết kế mới, mà còn mang đến những đối thoại đầy sức mạnh, nắm bắt tinh thần của NTK và thể hiện tầm nhìn của người sáng tạo. Vậy, sàn diễn của ELLEMAN Fashion Show 2024 đã kể câu chuyện gì?
“Mỹ Tàn Một Mảnh” là buổi triển lãm mà LUU VIETANH kết hợp cùng nghệ nhân Trần Đường, với mong muốn những “điệu nhảy cuối cùng” của hoa làm nên từ tay chị được chiêm ngưỡng bởi nhiều người hơn.
Bước sang tuổi thứ 151, khách sạn Grand Hotel et de Milan thực sự đã trở thành một phần trong lịch sử của thành phố Milan.
Không ai có thể phủ nhận, khẩu trang mới thực sự là xu hướng chiếm lĩnh toàn bộ thế giới thời trang và nhiều hơn nữa trong hai năm này.
Các nàng đã biết những bộ cọ trang điểm đẹp chẳng khác nào tác phẩm nghệ thuật chưa?
“Viết tự thuật để tự thú, hoặc để phản tính, hoặc để tự bày mình với mọi người theo kiểu một tác phẩm nghệ thuật, có thể đó chính là nỗ lực hồi sinh…” - Maurice Blanchot (Văn tự của thảm họa).
Ikebana là tên gọi nghệ thuật cắm hoa truyền thống của Nhật Bản có lịch sử lâu đời, bắt nguồn từ thế kỷ thứ VII. Cách thức cắm hoa là phong tục đầy tinh tế, nơi thiên nhiên thở thành chủ thể một tác phẩm nghệ thuật điêu khắc đơn…
Các nghệ sĩ xuất hiện trong tác phẩm Saigon Artbook lần thứ 6 đến từ các quốc gia khác nhau (Việt Nam, Sri Lanka và Canada) nhưng đều sống tại TP.HCM, gồm: Nguyễn Ngọc Vũ, Bảo Zoãn, Nguyễn Đức Diễm Quỳnh, Nathan Larson và Kumkum Fernando.
Bằng cách thực hiện một loạt các phép quét quang phổ trên bức họa La Misrereuse accroupie, các chuyên gia đã khám phá ra nhiều chi tiết mới và cung cấp cái nhìn sâu sắc hơn về quá trình sáng tạo của người nghệ sĩ đi trước thời đại Picasso.