Phan Nguyên Huy, thường được biết đến với tên gọi NTK Phan Huy, là gương mặt Gen Z đang tạo nên dấu ấn đặc biệt trong làng thời trang Việt. Từ một sinh viên ngành Thiết kế Thời trang của Đại học Kiến trúc TP. HCM, anh trở thành thủ khoa đầu ra với đồ án La Monyenne Région, bộ sưu tập tốt nghiệp từng “gây bão” trên mạng xã hội bởi cách tái hiện một Việt Nam xa hoa và lộng lẫy. Những thiết kế trong bộ sưu tập này cũng được nhiều người nổi tiếng chọn mặc trong các sự kiện đình đám.
Trước khi chính thức gây dựng thương hiệu riêng, Phan Huy từng là trợ lý cho NTK Lê Thanh Hòa, cộng tác cùng nhiều nghệ sĩ lớn. Với phong cách Glamorous Romance lộng lẫy nhưng lãng mạn, cầu kỳ mà tinh tế, anh nhanh chóng xây dựng được tệp khách hàng gồm các ngôi sao, chính khách, thậm chí cả giới hoàng gia. Năm 2024, anh có show diễn đầu tiên tại Paris trình làng BST Lost in the Cavern với sự xuất hiện đặc biệt của người đẹp Philippines nổi tiếng Heart Evangelista ở vị trí first face. BST cũng tạo tiếng vang mạnh mẽ khi được một số ngôi sao quốc tế diện trên thảm đỏ Liên Hoan Phim Cannes và Venice. Chỉ sau đó một năm, vào tháng 7/2025, Phan Huy đã ghi tên mình vào lịch trình chính thức của Tuần lễ thời trang Paris Haute Couture với BST Thu-Đông 2025/26, một cột mốc lớn cho thời trang Việt tại kinh đô thời trang của thế giớ i.
Hành trình của PHan Huy Từ làng quê quảng trị đến Palais de Tokyo
Tuần lễ Paris Haute Couture vốn được coi là “thánh đường” của những giấc mơ thời trang. Giữa hàng loạt những thương hiệu lâu đời của Pháp hay những nhà mốt được hậu thuẫn bởi tập đoàn lớn, sự xuất hiện của một thương hiệu độc lập đến từ Việt Nam như Phan Huy có thể xem là bất ngờ. Thế nhưng, khi sàn diễn trong lòng Palais de Tokyo sáng đèn, sự bất ngờ ấy nhanh chóng biến thành dấu ấn.
Không gian Palais de Tokyo, biểu tượng của kiến trúc brutalist với khối bê tông thô, trở thành phông nền để những ký ức mềm mại của tuổi thơ Việt của Phan Huy cất bước. Những phom dáng gợi nhắc trò chơi dân gian, những lớp vải trong veo như làn khói bếp chiều, những chi tiết đan lát thủ công… tất cả bước đi trong ánh mắt tò mò xen lẫn ngạc nhiên của khán giả quốc tế. Bản thân NTK cũng không giấu được xúc động: “Đây là show thứ ba nhưng là lần đầu tôi có mặt trực tiếp. Khi ngắm nhìn thiết kế của mình bước đi trên sàn catwalk, giữa khán giả đến từ khắp nơi trên thế giới, và thấy họ trầm trồ, giơ điện thoại ghi hình, đó là niềm vui mà tôi chưa bao giờ trải qua rõ ràng đến vậy”.
Lựa chọn Paris thay vì Việt Nam để giới thiệu bộ sưu tập, theo Huy, là một quyết định chiến lược. Paris là “cái nôi của couture”, nơi quy tụ giới mộ điệu, chuyên gia, báo chí và khách hàng toàn cầu. Việc hiện diện ở đây không chỉ giúp thương hiệu chạm tới công chúng quốc tế, mà còn mở ra đối thoại: một nhà thiết kế Việt mang ký ức quê nhà để kể câu chuyện couture. Như chính anh chia sẻ, cơ hội này giống như chiếc cầu nối, đưa thương hiệu đến gần hơn với thị trường toàn cầu, đồng thời tạo tiền đề vững chắc cho những bước đi tiếp theo.
Điều đáng nói không chỉ là sự dũng cảm khi “mang lửa đi xa”, mà còn là cách Phan Huy chọn đưa những ký ức tưởng chừng rất cá nhân như cánh đồng, chiếc diều, tiếng gà để đặt cạnh một biểu tượng kiến trúc đồ sộ của châu Âu. Sự đối lập ấy, bất ngờ thay, lại tạo nên cuộc đối thoại cân bằng: làng quê Việt Nam không bé nhỏ khi bước vào không gian toàn cầu, ngược lại, nó mở rộng thêm chiều sâu cảm xúc cho haute couture.
Ngôn ngữ couture mang tên Việt Nam
Nếu ở các nhà mốt quốc tế, haute couture thường được định nghĩa bằng sự xa hoa, phức tạp của kỹ thuật và sự khắt khe về tiêu chuẩn, thì với Phan Huy, couture còn là một “không gian ký ức”. Anh không muốn những biểu tượng Việt chỉ dừng lại ở chất liệu trang trí hay chi tiết minh họa, mà trở thành tinh thần, linh hồn trong từng phom dáng. Chính vì vậy, hành trình “Việt hóa” couture của anh không đơn thuần là việc đặt một chiếc nón lá lên sàn diễn, mà là biến nó thành kết cấu, cảm giác và trải nghiệm thị giác.
Nguồn cảm hứng cho BST Thu-Đông 2025/26 của Phan Huy bắt đầu từ một khung cảnh quen thuộc: buổi trưa Hè nằm trên chiếc võng đung đưa, mùi lúa mới sau mùa gặt, tiếng gà kêu, tiếng tôm còng khua nước, hình ảnh người cha tất bật ngoài sân và người mẹ cặm cụi trong bếp. Tất cả tạo nên một lát cắt bình yên, quen thuộc với hầu hết người Việt. Chính từ những mảnh ghép thân thương ấy, Phan Huy quyết định khắc họa một Việt Nam dịu dàng và gần gũi bằng ngôn ngữ couture.
“Nếu truyền tải quá rõ, thiết kế sẽ trở nên nặng nề như trang phục dân tộc; nếu quá hời hợt, khán giả sẽ không cảm nhận được câu chuyện. Nhưng khi cân bằng đúng và đủ, yếu tố Việt Nam có thể trở thành dấu ấn mạnh mẽ, bởi không ai có thể khai thác ký ức Việt tốt hơn chính người Việt,” Huy chia sẻ. Cách anh chọn palette màu cũng thể hiện triết lý đó: thay vì sắc màu lộng lẫy thường thấy, anh quay về với màu vàng mỡ gà của rơm khô, màu xám ánh lửa đỏ của cục than đang cháy, của khói tro hay màu ngà như chiếc nan tre quạt… Những gam màu tưởng chừng mộc mạc nhưng lại có sức ám ảnh thị giác khi được xử lý trên các chất liệu cao cấp như organza, tulle hay chiffon.
Trong mỗi bộ sưu tập, Phan Huy luôn tìm cách đưa vào những yếu tố kỹ thuật mới. Đây là “luật bất thành văn” của couture khi giới mộ điệu và chuyên gia luôn mong chờ những bất ngờ sáng tạo. Cùng đội ngũ thợ, anh nghiên cứu và thử nghiệm nhiều kỹ thuật khác nhau, từ đính kết cho đến xử lý cắt may đặc biệt. Điển hình như look 31, chiếc đầm ngắn trơn kết hợp áo Nhật Bình, tuy tối giản nhưng lại ẩn chứa nhiều kỹ thuật công phu. Toàn bộ đường ben được triệt bỏ nhưng váy vẫn ôm sát cơ thể, tạo hiệu ứng khối 3D. Để làm được điều đó, phần cấu trúc bên trong được dựng và bồi đắp tỉ mỉ, khâu tay trong nhiều giờ, sau đó chọn chất liệu phù hợp và vuốt thủ công từng lớp trên nền cấu trúc đã định. Cuối cùng, tất cả được đính tay để đạt độ mềm mại tuyệt đối, cho ra một thiết kế hoàn hảo cả bên trong lẫn bên ngoài.“Tôi luôn là người khó tính nhất với thiết kế của mình. Khi bản thân thấy nó đủ đẹp, tôi mới có thể thuyết phục được người khác,” anh nói.
Ngôn ngữ couture của Phan Huy, vì thế, không chỉ đến từ chi tiết đính kết hay phom dáng cầu kỳ, mà còn từ một niềm tin: ký ức và văn hóa Việt Nam có thể trở thành chất liệu bền vững để đối thoại cùng thế giới. Haute couture, dưới góc nhìn của anh, không chỉ để chiêm ngưỡng, mà còn để gợi nhắc, để hồi tưởng, và để tự hào.
Sự đồng hành và bước ngoặt quốc tế
Con đường của Phan Huy đến với haute couture không phải một sự rẽ hướng bất ngờ, mà là hành trình đã được định hình từ rất sớm. Ngay từ bộ sưu tập tốt nghiệp La Monyenne Région, người xem đã thấy rõ định hướng của anh: dạ hội, dự tiệc, thời trang cao cấp. Hai năm sau khi tốt nghiệp, anh vẫn kiên định với lựa chọn đó, không ngừng học hỏi, rèn luyện và tìm cách tiệm cận với kỹ thuật, tư duy và sự sáng tạo của thời trang thế giới.
Sự kiên định ấy gặp được một cú hích quan trọng khi anh bén duyên với Steven Doan – hiện là CEO của thương hiệu. Cả hai quen biết qua những người bạn chung, rồi dần tìm thấy sự đồng điệu trong khát vọng đưa một thương hiệu Việt bước ra quốc tế. “Chúng tôi nhìn thấy công việc của nhau, tôn trọng tài năng của nhau và quan trọng hơn là cùng chia sẻ một mong muốn chung,” Huy kể. Nếu Huy là người kể chuyện bằng thiết kế, thì Steven là người đồng hành chiến lược, giúp thương hiệu mở rộng và phát triển toàn diện hơn.
Những nỗ lực đó đã mang đến quả ngọt. Sau mỗi show diễn tại Paris, thương hiệu Phan Huy không chỉ thu hút sự quan tâm của giới mộ điệu mà còn nhận về những bài viết từ các tạp chí lớn. Các clip hậu trường và runway lan tỏa trên mạng xã hội đạt hàng triệu lượt xem, hàng trăm nghìn lượt yêu thích, đưa hình ảnh thương hiệu đến gần hơn với công chúng quốc tế. Song song với đó là những lời mời hợp tác, những khách hàng tiềm năng và cả những gương mặt nổi tiếng bắt đầu chú ý đến cái tên Phan Huy.
Những thành quả này không chỉ mang ý nghĩa hình ảnh mà còn đặt nền tảng thương mại quan trọng: thương hiệu đã có chỗ đứng trong cuộc đối thoại toàn cầu về couture. Và như Huy chia sẻ, mỗi show tại Paris đều giống như một “lần đầu”, mang lại cho anh nhiều bài học quý giá về tổ chức, kỹ thuật và thị hiếu khách hàng. Tương lai phía trước, anh chỉ tiết lộ một cách dè dặt: thương hiệu sẽ tiếp tục phát triển thế mạnh là dòng dạ hội cao cấp, nhưng những kế hoạch cụ thể vẫn còn được “giữ kín” để có thể nuôi dưỡng và thực hiện trọn vẹn.“Tôi mong có thể chia sẻ niềm vui ấy cùng mọi người khi đến thời điểm thích hợp. Điều tôi hy vọng là khán giả và khách hàng sẽ luôn ủng hộ và đồng hành cùng thương hiệu trên hành trình dài phía trước,” anh nói.
Ở tuổi còn rất trẻ, Phan Huy chọn cách đi chậm và chắc. Điều anh muốn giữ lại chính là sự nhất quán: từ những ngày đầu miệt mài trên giảng đường đến từng show diễn quốc tế, anh luôn đặt sự tỉ mỉ, tận tâm và tình yêu nghề vào từng thiết kế.
Xem thêm:
Khuy áo cách tân – Điểm nhấn độc đáo trong thế giới thời trang Haute Couture
Đâu là sự khác biệt giữa bộ sưu tập Haute Couture và Ready-to-wear?
Những điều nên biết về Haute Couture – Linh hồn của thời trang cao cấp