Đứng trước bối cảnh thị trường bán lẻ đầy thách thức sau sự sụp đổ của Saks Global đầu năm nay và tình hình địa chính trị bất ổn, các nhà thiết kế đã phải nỗ lực vượt bậc. Những kỳ vọng khổng lồ đè nặng lên các bộ sưu tập, khi mỗi thương hiệu đều nỗ lực kiến tạo nên những “vũ trụ” riêng và những tủ đồ đầy cảm hứng để kích cầu mua sắm cho mùa Thu Đông này.
NHÃN QUAN VỀ SỰ TINH GIẢN
Prada mùa này mang “triết lý từ ngăn tủ cá nhân”. Sự tinh giản có lẽ không chỉ nằm ở phom dáng hay chất liệu mà ở trong chính nhận thức của người phụ nữ hiện đại. Hình ảnh 15 người mẫu trình diễn bốn lớp trang phục khác nhau tạo nên một cử chỉ nhân bản, là sự ngụ ý về tiềm năng của những món đồ cơ bản và sức mạnh của trí tưởng tượng cá nhân.
Jil Sander – Sự tối giản đầy “vị giác”: Không đi theo những phom dáng thẳng – sạch truyền thống, Simone Bellotti mô tả BST như “quả olive trong ly martini”, một chi tiết nhỏ nhưng làm nên sự hoàn hảo. Ảnh hưởng từ nhiếp ảnh đen trắng của Anders Petersen, Jil Sander mùa này hiện lên đầy gợi cảm qua những đường xẻ sau áo, chi tiết bất đối xứng và những đường khâu lược tinh tế.
Nhắc đến Max Mara, người ta nghĩ ngay đến phong cách kín đáo và trưởng thành đã ăn sâu vào DNA của thương hiệu. Mùa này, ngôn ngữ tối giản quen thuộc của Max Mara tạo nên một “cảm thức mới về thời gian” qua sự gợi mở từ hiện vật Trung cổ.

Những chiếc tunic, tabard và T-shirt bằng da lộn nhuộm sắc xám xỉn gợi lớp giáp kim loại đã cũ, điểm đinh tán kim loại; áo choàng cashmere camel dài với miếng đệm vai da lộn; teddy coat chải lông không cổ, buộc bằng dây da và khóa cài; cùng boots đế phẳng mũi vuông, cổ giày da lộn mềm xếp nếp nhẹ vươn qua đầu gối.
Ian Griffiths chia sẻ:
“Tôi muốn nhấn mạnh không chỉ độ bền và tính bền vững của quần áo Max Mara, mà còn cả sức hấp dẫn của những thứ già đi một cách thanh lịch, giống như tất cả chúng ta nên như vậy.”
TẦNG CẢM NHẬN VỀ NHỊP ĐIỆU: SỰ CỘNG HƯỞNG CỦA VĂN HÓA ĐƯỜNG PHỐ
Đúng với tinh thần nổi loạn cùng khẩu hiệu “For Successful Living”, Diesel mùa này tái hiện tủ đồ của buổi sáng sau một đêm tiệc tùng. Những món streetwear quen thuộc tiếp tục được xử lý “cường độ cao” để tạo nên cấu trúc mới: áo tank trắng, áo khoác denim, bộ twinset knit, sơ mi cài nửa hàng nút hay chân váy cài nút đều bị kéo lệch, vặn xoắn và dịch chuyển trên cơ thể.
Ẩn sâu dưới hiệu ứng thị giác có phần ngẫu hứng và lộn xộn, một sức hút khó cưỡng được hình thành, như thể thời trang là sự phản chiếu sự tự tin đến từ bên trong. Sàn runway cũng được dàn dựng trong tinh thần “hỗn loạn có chủ đích”, với hàng chục nghìn đạo cụ từ các show diễn và bữa tiệc của Diesel kể từ thập niên 1980 được chất chồng như một “kho lưu trữ sống động” của văn hóa thương hiệu.
Bên cạnh đó, Demna đã biến Gucci trở thành một “trạng thái tinh thần” theo cách Gen Z vẫn nói: “feeling Gucci” – cảm giác muốn bước ra ngoài, gặp gỡ và tận hưởng cuộc sống hết mình. Những thiết kế ôm sát cơ thể như muscle tee, jeans skinny hay váy tube co giãn, cùng hình ảnh những cô gái “đi từ club sang Pilates”, gợi lại tinh thần gợi cảm từng định hình Gucci thời Tom Ford. Nhưng lần này, di sản ấy được nhìn qua lăng kính của thế hệ mới, nơi sự quyến rũ, văn hóa đại chúng và tinh thần tự do cộng hưởng.
“HƯƠNG VỊ” ĐÔ THỊ: BẢN ĐỒ CẢM XÚC QUA NHỮNG VÙNG ĐẤT
Venice về đêm trở thành phông nền cho chương mới của Blumarine dưới bàn tay David Koma. Giữa những cung điện Baroque nhuốm màu thời gian và những con hẻm calli mờ tối, một “hương vị” đô thị vừa phù hoa vừa bí ẩn dần hiện ra.
Người phụ nữ của Blumarine bước qua màn đêm trong những chiếc mini crinoline phồng, áo choàng siêu ngắn và váy chain-mail lấp lánh. Biểu tượng hoa hồng quen thuộc của nhà mốt vẫn hiện diện, nhưng lần này sắc nét và gai góc hơn, như chính tinh thần mới mà Koma đang định hình.

Nếu Blumarine là Venice phù hoa của những cung điện Baroque và cuộc phiêu lưu sau màn đêm, thì Bottega Veneta lại gợi lên một Milan cứng rắn nhưng đầy gợi cảm. Từ cảm hứng về sự đối lập giữa kiến trúc Brutalist và nét tinh tế ẩn giấu của thành phố, Louise Trotter mở đầu BST bằng những bộ tailoring điêu khắc với vai áo bo tròn, quần ống rộng treo trên thắt lưng da chắc chắn, phác họa một Milan rất Bottega Veneta: tiết chế, sang trọng và quyến rũ theo cách kín đáo.
Những bộ suit mang phom dáng tango, chiếc túi xách hình churros, clutch xương rồng…Moschino lần này đem tới một “hương vị” náo nhiệt và sống động đậm chất Argentina nhưng cũng không quên “nêm nếm” cùng tính dí dỏm và lập dị đặc trưng của thương hiệu.
“MÙI HƯƠNG” QUEN THUỘC TỪ NHỮNG BIỂU TƯỢNG
Động thái táo bạo nhất của Fendi tại Tuần lễ Thời Trang Milan 2026 là sự trở lại mạnh mẽ của lông thú. Di sản cốt lõi của nhà mốt được tái khẳng định như một tuyên ngôn, xuất hiện trên những chiếc trench coat, gilet hay áo khoác da với các mảng hoa cắt tay, ghép lại tinh xảo như ren. Song song đó, chiếc túi Baguette biểu tượng của Fendi cũng được làm mới qua lớp thêu hạt, chi tiết lông thú và những kỹ thuật thủ công tỉ mỉ, như một cách để di sản tiếp tục chuyển động cùng thời đại.
Sự kế thừa và chuyển giao trong vũ trụ Armani khởi nguồn từ bộ suit flannel cashmere xám mở màn: chiếc brooch mang biểu tượng sư tử trên ve áo nhẹ nhàng dẫn lối, nối tiếp bởi hình dáng con cua trong thiết kế kế tiếp, như một lời thì thầm về hai thế hệ. Dưới sự dẫn dắt của Silvana Armani, cháu gái của cố nhà thiết kế Giorgio Armani, những bộ suit flannel mềm mại, quần ống rộng và jacket dáng dài tiếp tục khắc họa lại DNA thanh lịch – dấu ấn vượt thời gian làm nên bản sắc của nhà mốt.
Trong lúc nhiều nhà mốt Ý đang bước vào những cuộc chuyển giao lớn, Dolce & Gabbana lại chọn quay về với di sản riêng. Nổi bật nhất là những bộ tailoring Sicilia với phom dáng đồng hồ cát, cùng jacket và áo khoác đen sắc sảo, tiếp tục khắc họa ngôn ngữ thanh lịch đã làm nên bản sắc của thương hiệu suốt bốn thập kỷ.

XÚC GIÁC CỦA CHẤT LIỆU: CUỘC ĐỐI THOẠI GIỮA CÁC TẦNG TEXTURE
Đến với BST lần này của Ferragamo, người xem được chạm, được nhìn thấy câu chuyện của chất liệu: từ organza tím nhạt, satin nặng cho đến len và da. Sự đối thoại giữa các lớp vải, lúc mềm mại, lúc cứng cáp, lúc bóng loáng, lúc mờ ảo, biến mỗi thiết kế thành một “công trình nghiên cứu” về chất liệu.

Đúng với tinh thần của một “house of leather”, Bottega Veneta không chỉ trình diễn quần áo, mà còn phô bày ngôn ngữ thủ công tinh xảo: Intrecciato đan xen tua lông, da cá sấu lì, nhung pile dày được cắt tỉa như astrakhan, hay shearling được xử lý gợi hình lông cáo. Những lớp chất liệu chồng lên nhau như những tầng cảm xúc, nơi mỗi bề mặt đều hé lộ dấu ấn của kỹ nghệ thủ công.

Milan Fashion Week 2026 khép lại, để lại dư âm về một mùa mốt đầy bản lĩnh và sự chuyển giao. Dẫu đặt trong bối cảnh thị trường nhiều biến động, các nhà mốt Ý đã chứng minh rằng: Thời trang không bao giờ đứng ngoài thời cuộc. Từ những màn ra mắt đầy kịch tính của các Giám đốc sáng tạo mới đến sự tôn vinh các giá trị di sản bền vững, mỗi bộ sưu tập là một lời giải cho bài toán cân bằng giữa nghệ thuật vị nghệ thuật và tính thực tế của thời đại.
Vượt qua lớp vỏ hào nhoáng của những bữa tiệc thị giác, Milan mùa này thực sự đã khai mở những nhãn quan mới, nơi sự tinh giản, di sản và nhịp sống đô thị cùng cộng hưởng. Đó không chỉ là nỗ lực để duy trì vị thế của một “thủ phủ thời trang”, mà còn là cam kết của các nhà thiết kế trong việc kiến tạo nên những giá trị dài hạn, giúp người phụ nữ hiện đại tự tin viết tiếp câu chuyện của chính mình.
Xem thêm:
London Fashion Week 2026: Bản giao hưởng của những “kẻ mộng mơ” nổi loạn
Có gì tại “bữa tiệc thị giác” tuần lễ thời trang New York Thu-Đông 2024?
Nhóm thực hiện
Bài: Vy Bùi, Tường Vi
Ảnh: Tổng hợp


