Những stylist đứng sau những bộ cánh ấn tượng tại Oscar 2026

Petra Flannery và Emma Stone một lần nữa mang đến màn trình diễn với trang phục custom đến từ Louis Vuitton. Danielle Goldberg và Jessie Buckley đã cùng nhau nghiên cứu lịch sử để tái hiện bóng dáng của Grace Kelly tại Oscar 1956, tạo ra một khoảnh khắc thời trang đầy chủ đích, ngay trước khi Buckley bước lên sân khấu nhận tượng vàng Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất. Erin Walsh, stylist lâu năm của Anne Hathaway, đã tạo nên màn tái xuất thảm đỏ Oscar đầy ấn tượng với bộ đầm quây mermaid với họa tiết hoa nổi cùng đôi găng tay opera dài của Valentino. Trong khi đó, Samantha McMillen đã giúp Elle Fanning hóa thân thành nàng công chúa đích thực trong chiếc đầm Givenchy của Sarah Burton.

Đằng sau mỗi bộ cánh lộng lẫy là vô số giờ đồng hồ lên ý tưởng, thử đồ, trao đổi với các nhà mốt và đôi khi cả những chuyến bay đến Paris chỉ để kịp buổi fitting cuối cùng. Đó là thế giới của những stylist quyền năng của thảm đỏ Oscar 2026.

Erin Walsh & Anne Hathaway

Erin Walsh tự gọi mình là “fashion therapist” (tạm dịch: một nhà trị liệu thời trang), người đào sâu vào tâm lý và bản sắc của từng khách hàng trước khi chạm tay vào bất kỳ thiết kế nào. Triết lý này được bà đúc kết trong cuốn sách “The Art of Intentional Dressing”, nơi phương pháp “CREATE”, viết tắt của Clarity, Ritual, Edit, Align, Truth và Expansion, trở thành kim chỉ nam để phụ nữ mặc có chủ đích hơn. Với Anne Hathaway, nữ diễn viên mà stylist Erin Walsh đã đồng hành từ năm 2019, mối quan hệ đó đã trở nên “cực kỳ trực giác, như hai người cùng tạo ra âm nhạc.” Và đêm Oscar 2026, bản nhạc ấy vang lên ở đỉnh cao nhất.

Ít ai biết rằng trước khi trở thành một trong những stylist quyền lực nhất Hollywood, Erin Walsh từng được đào tạo bài bản về diễn xuất tại Đại học New York. “Bởi vì tôi từng là diễn viên, tôi hiểu rất sâu cảm xúc của các diễn viên,” Walsh chia sẻ. “Đó luôn là thế mạnh lớn nhất của tôi. Chất ‘fashion therapist’ ăn sâu vào cách tôi làm việc.” Từ công việc tại Vogue dưới trướng huyền thoại Phyllis Posnick, cô dần tìm ra vị trí của riêng mình: giúp người nổi tiếng kể câu chuyện của chính họ bằng trang phục. Với Walsh, mỗi buổi fitting là một phiên khám phá tâm lý: cô cần hiểu điều gì khiến khách hàng cảm thấy dễ tổn thương, điều gì khiến họ sợ hãi, và từ đó tìm ra “phiên bản siêu tân tinh” của họ cần được thế giới nhìn thấy. 

Lần đầu trở lại thảm đỏ Oscar sau hơn một thập kỷ vắng bóng, Anne Hathaway đã không khiến giới mộ điệu thất vọng. Bộ đầm mermaid hoa nổi của Valentino được hoàn chỉnh với đôi găng tay opera dài cùng tông là một tuyên ngôn thẩm mỹ đầy tính toán. Vẻ hào nhoáng của Old Hollywood hòa quyện cùng sự sắc sảo đương đại, thứ ngôn ngữ thẩm mỹ mà Erin Walsh đã chắt lọc cho nữ diễn viên suốt nhiều năm qua. Trang sức đến từ BST high jewelry Eclettica ra mắt lần đầu của Bvlgari. Bộ đôi vòng cổ và hoa tai lấp lánh càng tô đậm thêm vẻ đẹp vừa kiêu sa vừa có chiều sâu. Tóc xoăn mềm buộc nửa lãng mạn, cùng màu môi hồng nude tinh tế, hoàn thiện một tổng thể mà stylist đã “intentionally dress” cho khách hàng của mình theo đúng nghĩa đen.

Samantha McMillen & Elle Fanning

Samantha McMillen là stylist gốc Los Angeles với một sự nghiệp được xây dựng trên nền tảng vững chắc hiếm ai có được. Bà bắt đầu từ vị trí PR cho hai nhà mốt Richard Tyler và Giorgio Armani trước khi thành lập công ty styling riêng. Chính quãng thời gian này đã tôi luyện cho bà sự nhạy cảm đặc biệt với cả thời trang lẫn thế giới người nổi tiếng. Điều khiến McMillen khác biệt không chỉ là danh sách khách hàng trải dài từ Elle và Dakota Fanning, Ana de Armas, Brie Larson đến Chris Hemsworth, mà là triết lý làm việc không áp đặt, chỉ khuếch đại. “Tôi không nói cho khách hàng phải mặc gì. Tôi cố gắng giúp họ cảm thấy đúng là chính mình” – McMillen từng chia sẻ.

Bà được biết đến như một stylist của những cá nhân có cá tính rõ nét và dám thử nghiệm, từ Evan Rachel Wood trong bộ suit Altuzarra từng làm chấn động thảm đỏ Quả Cầu Vàng, đến những khoảnh khắc thời trang đình đám của Kirsten Dunst hay Jodie Foster. Với McMillen, bí quyết là khả năng đọc vị từng con người: “Stylist giỏi nhất không chỉ quản lý hàng trăm buổi fitting và theo dõi quần áo từ khắp nơi trên thế giới, họ còn phải đọc được tính cách, gu thẩm mỹ và nhu cầu riêng của từng người họ mặc. Đó không phải là điều dễ dàng.”

Khi bước lên thảm đỏ Oscar 2026 với tư cách người được đề cử giải Nữ diễn viên phụ xuất sắc cho “Sentimental Value”, Elle Fanning đã mang theo một câu chuyện rất riêng. Elle Fanning và Samantha McMillen đã tìm đến Sarah Burton, người bạn thân thiết và là cộng sự thời trang lâu năm của nữ diễn viên, để thực hiện bộ trang phục cho đêm trọng đại này. Ý tưởng xuất phát từ ký ức tuổi thơ của nữ diễn viên: giàn hoa tử đằng trước nhà, thứ mà cô từng nghĩ là đẹp nhất thế gian mỗi khi những cánh hoa tím nhạt rụng xuống tạo thành một đám mây tím trên mặt đất.

NTK Sarah Burton và đội ngũ Givenchy đã biến ký ức đó thành hiện thực bằng cách thêu tay từng cánh hoa bằng chỉ lụa nhiều màu rồi đắp trực tiếp lên lớp vải nền của chiếc đầm. Cartier cũng mang đến một chiếc vòng cổ từ năm 1903, vốn là hai chiếc trâm cài được chế tác lại, có hình hoa tử đằng với kim cương cắt tròn cổ điển trong khung millegrain. Với McMillen, stylist đã đồng hành cùng Fanning từ năm 13 tuổi, đây là khoảnh khắc minh chứng cho triết lý bà luôn theo đuổi: một bộ trang phục đẹp nhất là khi nó kể được câu chuyện thật sự của người mặc.

Petra Flannery & Emma Stone

Lớn lên giữa sự tinh tế của San Francisco và tinh thần bohemian phóng khoáng của Mill Valley thập niên 1970, Petra Flannery mang trong mình một gu thẩm mỹ vừa có chiều sâu văn hóa vừa tươi mới theo cách rất riêng. Sau khi tốt nghiệp Đại học Southern California, bà bước vào làng thời trang qua cánh cửa Elite Model Management. Từ đó, con mắt sáng tạo của Flannery được mài giũa để trở thành một trong những stylist đáng tin cậy nhất Hollywood.

Danh sách khách hàng của bà là bản điểm danh của những tên tuổi lớn nhất: Emma Stone, Reese Witherspoon, Zoe Saldaña, Amy Adams, Claire Danes, Carey Mulligan. Tất cả đều gắn bó với Flannery qua nhiều mùa giải thưởng và vô số khoảnh khắc thảm đỏ lịch sử. Khoảnh khắc đáng nhớ nhất trong sự nghiệp cùng Emma Stone, chiếc đầm hở lưng Calvin Klein màu đào tại Quả Cầu Vàng 2011, đến nay vẫn được nhắc đến như dấu mốc đưa nữ diễn viên lên bản đồ thời trang quốc tế, thậm chí thu hút sự chú ý của chính Anna Wintour. 

Lần thứ ba bước lên thảm đỏ Oscar với tư cách ứng viên. Lần này cho vai diễn CEO dược phẩm trong bộ phim khoa học viễn tưởng Bugonia của Yorgos Lanthimos, Emma Stone và Petra Flannery đã chọn một ngôn ngữ thời trang hoàn toàn khác biệt so với những mùa giải trước: tinh tế, trầm lắng, và đẹp đến từng chi tiết nhỏ nhất.

Chiếc đầm Louis Vuitton lấp lánh với phần lưng hở sâu, được đính kết thủ công trong suốt 600 giờ đồng hồ. Mái tóc được tạo kiểu uốn nhẹ, buông gọn ngang cằm. Bông tai và nhẫn kim cương xếp chồng của Repossi thêm vào chút lấp lánh vừa đủ mà không phá vỡ sự thanh thoát của tổng thể. Đây là lần thứ bảy Emma Stone được đề cử Oscar, cột mốc khiến cô trở thành người phụ nữ trẻ nhất trong lịch sử Viện Hàn lâm đạt được con số này, vượt qua cả Meryl Streep. 

Kate Young & Rose Byrne

Khởi đầu sự nghiệp từ ghế trợ lý tại Vogue Mỹ dưới trướng Anna Wintour, sau đó tiếp quản vị trí stylist cho hàng loạt tạp chí đình đám trước khi đặt chân vào Hollywood, Kate Young đã xây dựng một sự nghiệp đáng ngưỡng mộ. Bà là người đứng sau những khoảnh khắc thảm đỏ lịch sử của Natalie Portman, Michelle Williams, Rachel Weisz, Margot Robbie, Scarlett Johansson và Dakota Johnson. Ba lần đứng đầu danh sách “Most Powerful Stylists” của The Hollywood Reporter, được WWD vinh danh “Best Stylist” năm 2025, không ai có thể phủ nhận tầm ảnh hưởng của Kate Young trong thế giới thời trang. 

Lần đầu bước lên thảm đỏ Oscar với tư cách ứng viên Nữ diễn viên chính xuất sắc cho If I Had Legs I’d Kick You, Rose Byrne xuất hiện trong thiết kế Dior đen do stylist Kate Young lựa chọn. Chiếc đầm ôm sát thân trên, điểm xuyết họa tiết hoa và những chi tiết đính kết lấp lánh như trang sức với tông pastel nhẹ nhàng, trước khi xòe rộng thành tà váy đổ xuống sàn như một đóa hoa nở. Điểm nhấn của tổng thể là chiếc vòng cổ Taffin của James de Givenchy với viên kim cương vàng. Đôi sandal platform đen của Gianvito Rossi, mái tóc búi thấp gọn gàng và đôi môi đỏ rực được tô điểm bằng Dior Beauty hoàn thiện một tổng thể cổ điển. 

Danielle Goldberg & Jessie Buckley

Danielle Goldberg, người phụ nữ New York kín tiếng này bắt đầu từ những nơi tốt nhất có thể: thực tập tại Vogue và T: The New York Times Style Magazine, làm việc tại studio thời trang Pier 59, trước khi trở thành trợ lý cho nhà tạo mốt huyền thoại Annabel Tollman. Dấu ấn đầu tiên đến vào năm 2009, khi Goldberg đưa Mary-Kate và Ashley Olsen lên thảm đỏ Met Gala trong hai bộ trang phục đối lập hoàn hảo: một chiếc đầm Christian Lacroix vintage ren xám và một thiết kế trắng tinh của The Row. Khoảnh khắc này đã đặt tên bà lên bản đồ styling quốc tế.

Từ đó, Goldberg dần xây dựng một danh sách khách hàng phản ánh đúng thẩm mỹ của bà: Ayo Edebiri, Greta Lee, Kaia Gerber, Olivia Rodrigo, Adam Driver. Điều khiến phong cách của Goldberg trở nên có sức ảnh hưởng là sự kiên định với những silhouette tối giản, hiện đại và giàu tính kể chuyện: Edebiri trong chiếc đầm Bottega Veneta tại BAFTA 2024, Greta Lee với vẻ ngoài gần như không phụ kiện tại SAG Awards.

Nếu hành trình thời trang của Jessie Buckley là một cuốn tiểu thuyết, mở đầu bằng chiếc đầm brocade xanh baby Dior, đi qua những kiến trúc điêu khắc của Balenciaga và sắc ngọc trai huyền ảo của Bottega Veneta, thì chương tiếp theo tại Oscar 2026 xứng đáng được viết bằng mực vàng. Danielle Goldberg và Jessie Buckley đã chọn Chanel cho lễ trao giải danh giá năm nay. Đây là sự lựa chọn không gây ngạc nhiên, bởi đằng sau nó là một tình bạn giữa nữ diễn viên và giám đốc sáng tạo Matthieu Blazy, người mà Buckley mô tả là “một nghệ sĩ sống động và độc nhất”.

Chiếc đầm màu hồng trễ vai dài chấm sàn với điểm nhấn là phần quây áo đỏ tương phản. Đây là trích dẫn thời trang có chủ đích, lấy cảm hứng từ chiếc đầm Edith Head mà Grace Kelly mặc tại Oscar 1956. Mái tóc bob chải sang một bên đặc trưng cùng lớp trang điểm tối giản hoàn thiện một tổng thể mà Goldberg và Buckley đã dày công xây dựng: thanh lịch, cổ điển nhưng với cú “twist” của một “It-girl” hiện đại.

Xem thêm:

Best Fit Wins: Elle Fanning đem loạt mốt Xuân-Hè 2026 vừa rời sàn diễn đến trời Đông New York

Emma Stone đến trường quay “Good Morning America” với áo khoác Gia Studios

Thảm đỏ Oscar 2025: Lisa (BLACKPINK) debut, Ariana Grande tỏa sáng trong thiết kế Haute Couture