Theo đúng chu kỳ hai năm, á quân Vietnam Idol 2010 vừa cho ra mắt album hoàn thiện bộ ba hợp tác với Hứa Kim Tuyền. Nếu Hương như lời giới thiệu đầu tiên của cặp đôi, Minh tinh đẩy mạnh hành trình khám phá những vùng đất âm nhạc mới mẻ, thì Giai nhân là dự án mà cả hai đã thực sự tin tưởng và hòa quyện vào nhau. Tại đây, “dấu ấn” đặc trưng của Hứa Kim Tuyền đã nhường chỗ cho sự xuất hiện nhiều hơn của các nhạc sĩ và nhà sản xuất từ S-HUBE Label như DươngK, 2pillz, Katzilla…
Album gói gọn muôn vàn cảm xúc
Xoay quanh những cảm xúc đa dạng trong tình yêu, Giai nhân như đúng tên gọi, ghi lại muôn vàn tâm trạng khi yêu. Đó là sự nồng nhiệt, bỏng cháy trong Bảo bối, Vườn hồng, Nhạc tình, Mỹ vị, Món quà; sự êm ả trong Phong thanh; nhưng cũng có lúc trầm buồn trong Ướt lòng, Khép màn, Vùng xám. Dòng cảm xúc này đi liền mạch với hai album trước đó, và là cái kết hoàn hảo cho bộ ba đĩa nhạc. Có thể nói qua bộ trilogy kéo dài sáu năm, Văn Mai Hương và Hứa Kim Tuyền đã đặt ra một chuẩn mực mới cho các bản nhạc tình – khi đó không còn là những bản ballad đơn điệu mà ngày càng phức tạp và độc đáo hơn trong cách kể chuyện, cách hát lẫn sản xuất và phối khí.
Trong các bài hát, Hứa Kim Tuyền vẫn giữ thế mạnh về giai điệu khác biệt và lời ca nhiều tầng cảm xúc. Tuy phần sáng tác được giao cho anh, nhưng bằng sự thấu hiểu đặc biệt – như anh từng chia sẻ đã có lúc muốn Văn Mai Hương tìm đến nhà sản xuất khác nhưng cuối cùng cả hai vẫn quay về với nhau – thì câu chuyện riêng của nữ ca sĩ đã được kể lại một cách chân thực. Ở đó có sự e ấp, lo lắng, hoài nghi của buổi ban đầu. Như ở Báu vật, người hát trải lòng: “Cách anh nhìn khiến em như cảm thấy/ Báu vật đang nằm trong đôi mắt anh/ Cách anh nhặt những mảnh vỡ vụn đấy/ Soi sáng em dẫn lối em“…
Sau đó, hàng loạt hình tượng đắt giá như “vườn hồng”, “rượu mơ”, “mỹ vị”, “ván cược”, “tiền kiếp”… được sử dụng khéo léo để mô tả tình yêu chìm đắm, cho thấy lời ca nếu được cân nhắc kỹ lưỡng có thể tạo ra mỹ cảm đặc biệt. Không dừng lại ở đó, lời hát còn phù hợp một cách hoàn hảo với cách phối khí và phong cách âm nhạc. Đơn cử với Ướt lòng, trong sự giao thoa giữa rumba và bossa nova (mà cả hai quen gọi là bole-pop), hình tượng nghệ sĩ sân khấu một lần nữa trở lại sau Đại minh tinh, qua đó tái hiện vẻ đẹp hoài cổ đậm tính điện ảnh của những thập niên trước.
Trong khi đó, Phong thanh mang màu sắc của các bản cantopop hay nhạc Hoa lời Việt mà khán giả từng rất quen thuộc, với những hình tượng và chi tiết gợi nhớ đến các bộ phim truyền hình như Tân dòng sông ly biệt từng làm mưa làm gió. Đó là “Những chiều hẹn hò lối nhỏ/ Quá thân thương vẹn nguyên nơi đó/ Lãng quên buốt lạnh mùa sương gió/ Khi anh bên cạnh/ Ngỡ phím dương cầm hoài ngân xao xuyến/ Ngỡ mãi trọn đời yêu tha thiết/ Mà buồn vương trào dâng da diết…” Chính điều này tạo ra sự khác biệt so với các sản phẩm trên thị trường hiện nay, giúp ca khúc có đời sống riêng.
Những điểm mạnh ấn tượng trong album “Giai Nhân”
Về mặt phối khí, album Giai Nhân có thể chia thành hai nửa: những bản R&B/Soul do DươngK đảm nhận chủ yếu, và các thể loại khác biệt, thú vị do 2pillz phụ trách. Là những tên tuổi hàng đầu của giới sản xuất, các ca khúc trong Giai nhân đều có những điểm nhấn riêng biệt. Trong đó, DươngK vẫn rất thành công trong việc tạo ra chiều sâu cho Bảo bối, Vùng xám, Nhạc tình… bằng ambient, xen kẽ là các âm thanh giữ nhịp nổi bật và nhiều sound effect biến tấu giọng hát tạo sự mới lạ. Anh cũng thêm vào bản phối các sample hay những âm bass, đoạn synth đột biến, mang đến những bất ngờ thú vị khi thưởng thức.
Về phía mình, 2pillz tiếp tục khẳng định mình là “tương lai của nền nhạc Việt” sau album PILLZCASSO vô cùng thành công. Đảm nhận những phong cách khó như rumba, bossa nova (Ướt lòng), city pop (Món quà)… nhưng anh vẫn tìm ra cách kết hợp để tạo nên sự đan xen độc đáo. Dấu ấn Afrobeats đặc trưng cũng được triển khai trong album này, nổi bật nhất là Vườn hồng có sử dụng đoạn opening kinh điển từ Ra ngõ tụng kinh của nhà sản xuất Trần Thanh Phương và diva Hà Trần, bên cạnh việc cố ý thêm vào không khí Ả Rập khác lạ.
Giai nhân ngoài ra còn gây ấn tượng với dàn khách mời – một bước tiến đáng kể so với hai album trước. Đây không phải lần đầu tiên Văn Mai Hương mời các nghệ sĩ kết hợp cùng mình trong album, nhưng lại là lần đầu tiên họ phát huy được hết thế mạnh. Chẳng hạn ở Vùng xám, khi GreyD xuất hiện, bài hát như sáng bừng lên; còn với Nhạc tình, giọng hát trầm buồn của HURRYKNG lại vô cùng cuốn hút. Chi Pu tưởng không hợp mà hợp không tưởng, mang đến nét yểu điệu, trẻ trung cho Vườn hồng, tạo sự đối lập thú vị với phong thái chững chạc của Văn Mai Hương.
Bên cạnh phần âm nhạc riêng biệt của Hứa Kim Tuyền và tài năng sản xuất của DươngK cùng 2pillz, đóng góp của Văn Mai Hương cũng đáng chú ý. Dù sở hữu giọng hát ngày càng dày dặn và nội lực, nữ ca sĩ không hề lạm dụng thế mạnh này trong albumGiai nhân. Tất cả bài hát đều được đặt trong quãng giọng thuận lợi, khai thác những nốt cao đẹp nhất. Cô xử lý tinh tế các kỹ thuật nhấn nhá, nhả chữ, bỏ nhỏ nịnh tai, đồng thời còn thử sức trong các đoạn rap melody, mạo hiểm với city pop và chất luyến láy đặc trưng của cantopop. Điều đó cho thấy dù đã có vị thế vững chắc, cô và các cộng sự vẫn luôn không ngừng đổi mới để mang đến những điểm nhấn mới mẻ, thú vị.
Ngoài ra, album Giai nhân cũng trở nên vượt trội ở khâu hậu kỳ mix and master. Toàn bộ album được thực hiện bước này ở nước ngoài, do Randy Merrill – kỹ sư âm thanh của Taylor Swift, Lady Gaga, Adele, Ariana Grande… đảm nhận. Khi lắng nghe kỹ, có thể hiểu vì sao cả ekip lại đầu tư công phu đến vậy. Bởi đây là những khoảnh khắc riêng tư trong tình yêu được thể hiện tiết chế, nên từng hơi thở, cách lấy hơi, nhả chữ… đều có thể gửi gắm những cảm xúc khác nhau, từ quyến rũ, đau đớn cho đến khát khao, mong cầu… Rõ ràng Văn Mai Hương hiểu rất rõ điều này khi cô còn tăng hiệu ứng bằng cách biến đổi nhịp, đôi khi sử dụng các tiếng nấc của giọng thô để thể hiện. Nếu không được hậu kỳ kỹ lưỡng, hiệu ứng này sẽ bị giảm đi sức ảnh hưởng, qua đó cho thấy đây là một trong những album được đầu tư đặc biệt của nhạc Việt năm nay.
Tuy vậy, Giai nhân vẫn còn những điểm có thể cải thiện. Đơn cử, vì chỉ có hai nhà sản xuất nên album tuy thống nhất và đa dạng hơn Hương, nhưng vẫn chưa phong phú bằng Minh tinh. Ngoài ra, các track do DươngK thực hiện cũng chưa thực sự mới mẻ, đôi lúc gợi nhớ đến một nghệ sĩ khác mà nhà sản xuất này từng gắn bó nhiều năm trước. Điều đó có thể nhận thấy rõ nhất trong Vùng xám – nếu không có sự xuất hiện của GreyD, ca khúc sẽ hoàn toàn là sự nối dài cho các dự án của một tên tuổi khác. Bên cạnh đó, việc mỗi ca khúc mang một màu sắc riêng cũng khiến tổng thể album phân tán, chưa tập trung vào một hướng đi nhất định.
Dẫu vậy, Giai nhân hoàn toàn có thể được xem là một album chỉn chu, ấn tượng của năm 2025 và là thành công tiếp nối trong hành trình hợp tác giữa Hứa Kim Tuyền và Văn Mai Hương. Với cả hai, điều cần thiết nhất lúc này có lẽ là sự tham gia của các nhà sản xuất trẻ – những người không ngại thử nghiệm để mang đến những màu sắc mới mẻ hơn, phát huy tối đa lợi thế đã có.
Xem thêm
•DTAP: “Mỗi nghệ sĩ là một hệ DNA âm nhạc cần được giải mã”
•Âm nhạc 2025: Giai điệu vẽ nên dáng hình quê hương
•FORESTIVAL 2025: Nơi âm nhạc hội tụ đất trời Tràng An