ELLE Vietnam

Điện ảnh Việt: Một năm nhìn lại

Năm 2025 đánh dấu bước chuyển mình mạnh mẽ của Điện ảnh Việt, khi các bộ phim bắt đầu đặt cảm xúc và câu chuyện con người làm trung tâm. Từ đề tài, cách kể chuyện đến tư duy làm phim, màn ảnh rộng đang cho thấy nỗ lực thoát khỏi lối mòn để chạm gần hơn vào đời sống và góp phần định hình một diện mạo mới cho nền điện ảnh nước nhà.

Năm 2025 mở ra một thị trường điện ảnh sôi động với nhiều đề tài phong phú.

Đến thời “người Việt xem phim Việt” 

Nếu những năm trước, khán giả Việt vẫn quen với nhịp phát hành phim theo mùa lễ với doanh thu phụ thuộc vào vài cái tên ăn khách và các thể loại dễ bán vé, thì 2025 mở ra một giai đoạn khác. Thị trường sôi động quanh năm, đề tài phong phú hơn, các NSX trẻ mạnh dạn thử nghiệm, khán giả bắt đầu đón nhận và ủng hộ các tác phẩm nội địa.

Theo khảo sát đến 31/10, phòng vé Việt năm 2025 có khoảng 225 bộ phim được công chiếu, trong đó có 40 phim nội địa, bao gồm các thể loại phong phú từ hài, hành động, kinh dị, tâm lý xã hội cho đến hoạt hình. Mặc dù số lượng phim Việt chỉ chiếm chưa đến 1/5 tổng số công chiếu, nhưng các tác phẩm này đã mang về khoảng 6 nghìn tỷ đồng, chiếm 67% thị phần – con số cao kỷ lục trong nhiều năm gần đây. Thậm chí, trong top 10 phim có doanh thu cao nhất, toàn bộ là sản phẩm nội địa, cho thấy sức cạnh tranh mạnh mẽ của phim Việt trên sân nhà.

Đầu năm 2025, Bộ tứ báo thủ do Trấn Thành đạo diễn tiếp tục ghi nhận doanh thu khủng dù bị cho là thụt lùi so với các kỷ lục trước. Trong khi đó, Nhà gia tiên, tác phẩm hài-kinh dị của Huỳnh Lập, cũng gây chú ý nhờ dàn diễn viên đồng đều và diễn xuất nổi bật của Phương Mỹ Chi. Các phim như Đèn âm hồn hay Nụ hôn bạc tỷ cũng lọt vào nhóm có doanh thu vượt 100 tỷ đồng.

Nếu nhìn vào bức tranh phòng vé ba tháng đầu năm 2025, có thể nhận thấy một xu hướng rõ ràng: sự thành công của các bộ phim Việt ăn khách không chỉ dựa vào nội dung mà còn nhờ uy tín và nhận diện thương hiệu của các đạo diễn nổi tiếng. Kịch bản thường được xây dựng với mục tiêu giải trí cao và đáp ứng thị hiếu đại chúng. Tuy nhiên, khi đánh giá sâu hơn về chất lượng nghệ thuật, không nhiều tác phẩm thực sự để lại dấu ấn nổi bật. Các phim chủ yếu tập trung vào yếu tố thương mại, tận dụng tên tuổi, hình ảnh và các công thức kể chuyện quen thuộc để thu hút khán giả. 

Bắt đầu từ tháng 4/2025, cán cân thị trường và chất lượng đã có sự cân bằng rõ rệt. Từ Thám tử Kiên, Địa đạo: Mặt trời trong bóng tối, Mưa đỏ đến Tử chiến trên không, cộng đồng mạng và các diễn đàn điện ảnh tràn ngập thảo luận, chia sẻ và lời kêu gọi khán giả cùng nhau thưởng thức phim Việt. Cộng hưởng với bối cảnh các đại lễ lớn trong năm là 50 năm đất nước thống nhất, 80 năm Cách mạng tháng Tám và Quốc khách 2/9, làn sóng người Việt xem phim Việt không còn là khẩu hiệu. Việc ra rạp được xem như một cách thể hiện niềm tự hào, sự đồng cảm với câu chuyện, nhân vật và lịch sử đất nước. Đây chính là nền tảng quan trọng giúp ngành điện ảnh trong nước tối ưu hóa nguồn lực, từ sản xuất đến phân phối. 

Phim Mưa đỏ trở thành phim điện ảnh chiến tranh cách mạng có doanh thu cao nhất lịch sử Việt Nam.

Song song với nỗ lực sáng tạo của các nhà làm phim, cơ chế thị trường và chính sách phát hành cũng góp phần thúc đẩy sự phát triển. Hệ thống rạp chiếu dần ưu ái hơn với phim nội địa, tạo cơ hội cho những tác phẩm chất lượng tiếp cận khán giả rộng rãi. Kết quả là nhiều bộ phim Việt ra mắt với kế hoạch truyền thông bài bản, suất chiếu được bố trí hợp lý và tạo sức hút rõ rệt tại phòng vé. 

Mở rộng hợp tác đa quốc gia

Năm 2025, dòng phim hợp tác Việt – Hàn ghi nhận những thành công đáng chú ý. Điển hình là Mang mẹ đi bỏ – bộ phim hợp tác giữa Anh Tễu Studio của Việt Nam và liên doanh SATE – Motive Pictures từ Hàn Quốc, trở thành tác phẩm Việt – Hàn ăn khách nhất từ trước đến nay. Với sự đầu tư đồng đều, 50% từ phía Hàn Quốc và 50% từ Việt Nam, dự án tận dụng tối đa thế mạnh sản xuất và tiếp thị của cả hai bên, được CIHK và CGV đồng phát hành.

Mang mẹ đi bỏ trở thành tác phẩm Việt – Hàn ăn khách nhất từ trước đến nay.

Bên cạnh đó, ba dự án hợp tác Việt – Hàn khác là Điều ước cuối cùng, Tay anh giữ một vì sao, Cải mả cũng ghi nhận doanh thu tương đối khả quan. Với hướng đi này, Việt Nam được tiếp cận các công nghệ làm phim tiên tiến và mạng lưới phân phối toàn cầu, trong khi các nhà làm phim Hàn Quốc khai thác được thị trường đang tăng trưởng nhanh cùng nguồn nhân lực giàu tiềm năng. 

Tay Anh Giữ Một Vì Sao mang đến câu chuyện tình yêu “đũa lệch” lãng mạn, giản dị, khai thác sự giao thoa văn hóa Việt – Hàn một cách tinh tế và gần gũi.

Bên cạnh Hàn Quốc, Thái Lan và Ấn Độ cũng là những đối tác đồng sản xuất quan trọng, cùng Việt Nam tạo ra những bộ phim vừa giàu bản sắc địa phương vừa có sức hút với khán giả trong nước. Trong đó, Cô dâu ma, bộ phim hợp tác Việt – Thái, đã khai thác nét đặc sắc của cả hai nền văn hóa với dàn diễn viên đến từ cả hai quốc gia. Hay một dự án đặc biệt khác là Skin of Youth (tựa Việt: Ồn ào tuổi trẻ) – tác phẩm được sản xuất theo mô hình đa quốc gia: An Nam Productions (Việt Nam) phối hợp cùng Akanga Film Asia (Singapore), Bitters End (Nhật Bản) và Mayfair Pictures (Mỹ). Giới chuyên môn nhấn mạnh, làm việc với các chuyên gia quốc tế giúp ê-kíp Việt nâng cao kỹ năng, tiếp cận phương pháp sản xuất hiện đại và mở rộng tầm nhìn nghệ thuật; đồng thời gia tăng cơ hội phát hành rộng rãi, tạo điều kiện để phim tiếp cận nhiều thị trường, từ Bắc Mỹ, châu Âu, châu Á cho đến Nam Mỹ. 

Bản sắc Việt tạo dấu ấn trên các LHP quốc tế

Ngoài mở rộng hợp tác, điện ảnh Việt Nam cũng có những ghi nhận đáng chú ý khi “đem chuông đi đánh xứ người”. Một trong những tác phẩm nổi bật năm nay là Quán Kỳ Nam của đạo diễn Leon Lê. Phim được đề cử tranh giải tại LHP Hawaii lần thứ 45 và tạo ấn tượng mạnh tại LHP Toronto (TIFF) lẫn Busan (BIFF) 2025. Thành công tại TIFF và BIFF giúp Quán Kỳ Nam lọt vào hạng mục A Window on Asian Cinema – nơi hội tụ các tác phẩm châu Á nổi bật, thể hiện sự táo bạo trong cách kể chuyện và tinh thần đổi mới điện ảnh. 

Quán Kỳ Nam nổi bật với hình ảnh đẹp, mang hơi thở cổ điển và kết nối con người trong bối cảnh giao thời.

Ba năm sau thành công của Tro tàn rực rỡ – bộ phim Việt đầu tiên góp mặt trong vòng tranh giải chính thức tại TIFF 2022, đạo diễn Bùi Thạc Chuyên trở lại sân khấu quốc tế với Địa đạo: Mặt trời trong bóng tối. Tác phẩm được trình chiếu ba suất trong hạng mục Tiêu điểm thế giới (World Focus) tại TIFF 2025, đánh dấu một bước tiếp nối đáng chú ý trong hành trình sáng tạo của ông.

Dự án phim 1982 của đạo diễn Nguyễn Hoàng Điệp cũng được lựa chọn vào danh sách 23 dự án phim truyện quốc tế tham dự Tokyo Gap-Financing Market lần thứ 6 – sự kiện nằm trong khuôn khổ TIFFCOM 2025, nơi quy tụ các NSX, nhà đầu tư và phát hành phim toàn cầu. Bộ phim đánh dấu sự trở lại sau hơn một thập kỷ của nữ đạo diễn sinh năm 1982, kể từ sau tiếng vang của Đập cánh giữa không trung – tác phẩm từng giành Giải Phim hay nhất tại Tuần lễ phê bình Venice 2014. Bên cạnh đó, Skin of Youth được chọn tranh giải tại LHP Châu Á New York (NYAFF), một trong những sân chơi uy tín hàng đầu dành cho dòng phim châu Á. 

Skin of Youth chạm vào những vấn đề sâu thẳm của con người.

Ngoài những tên tuổi kỳ cựu, nhiều đạo diễn trẻ Việt Nam cũng tạo dấu ấn với những bước tiến đầu tiên trong sự nghiệp. Phim ngắn Before the Sea Forgets của Lê Ngọc Duy là gương mặt duy nhất đại diện Việt Nam tại LHP Cannes 2025, trong hạng mục Hai tuần lễ đạo diễn (Quinzaine des cinéastes) – nơi tôn vinh những tiếng nói điện ảnh độc lập, mới mẻ và táo bạo. Dự án Flying Cows của Nguyễn Phạm Thành Đạt được vinh danh trong danh sách 30 dự án triển vọng tại Asian Project Market thuộc BIFF 2025. Trước đó, dự án này đã giành giải Dự án phim thể loại xuất sắc nhất tại Project Market thuộc DANAFF Talents, minh chứng cho tiềm năng của các dự án Việt Nam trong việc thu hút sự quan tâm của giới sản xuất và đầu tư quốc tế.

Phim ngắn Before the Sea Forgets của Lê Ngọc Duy là gương mặt duy nhất đại diện Việt Nam tại LHP Cannes 2025.

Bên cạnh các tác phẩm nói chung, nhiều diễn viên Việt Nam cũng thắng lớn khi xuất ngoại. Lễ trao giải Kim Chung lần thứ 60 tại Đài Loan đánh dấu một cột mốc lịch sử khi Liên Bỉnh Phát được vinh danh Thị đế – Nam diễn viên chính xuất sắc nhất – nhờ vai bác sĩ Phạm Văn Ninh trong The Outlaw Doctor. Đây là lần đầu tiên một diễn viên Việt Nam đăng quang tại giải thưởng danh giá này, mở ra một chương mới cho sự hiện diện của nghệ sĩ Việt trên sân chơi quốc tế. Cùng lúc, ngôi sao trẻ Võ Điền Gia Huy cũng được khán giả và giới phê bình quốc tế đánh giá cao với màn thể hiện trong Skin of Youth, minh chứng cho một thế hệ diễn viên Việt mới đang từng bước khẳng định bản sắc riêng giữa dòng chảy điện ảnh toàn cầu.

Liên Bỉnh Phát được vinh danh Thị đế – Nam diễn viên chính xuất sắc nhất – nhờ vai bác sĩ Phạm Văn Ninh trong The Outlaw Doctor.

Sau một năm với những thành công vang dội về doanh thu, nền điện ảnh Việt đang bước vào một trang mới, tươi sáng hơn với tinh thần thừa thắng xông lên. Cả hệ thống sản xuất nhà nước lẫn tư nhân đều đang thể hiện sự tự tin chưa từng có. Khán giả ủng hộ nồng nhiệt, dàn diễn viên trẻ hừng hực khát vọng, các đạo diễn tài năng tham vọng thử sức ở những dự án lớn, trong khi trình độ sản xuất và hiệu ứng hình ảnh (VFX) đã đạt tầm quốc tế. Nguồn lực tài chính dồi dào cùng thị trường hơn 100 triệu dân tạo ra nền tảng thuận lợi để các nhà làm phim Việt khai thác những dự án lớn và hứa hẹn sẽ mở ra những năm tháng rực rỡ cho điện ảnh nội địa.


Xem thêm

20 bộ phim đáng xem nhất tại rạp tháng 1/2026

10 album nhạc Việt đáng nghe nhất năm 2025

12 bộ phim chiến tranh – lịch sử Việt Nam khích lệ tinh thần yêu nước


 

Nhóm thực hiện

Bài: Hoàng Thúy Vân

Ảnh: Tư liệu

Chia sẻ:

ELLE Interview

Sao & ​Showbiz