Ngay trong những giờ đầu lên sóng, Tử Dạ Quy đã chứng minh sức nóng của mình khi vượt mốc 22.000 nhiệt trên Tencent Video. Chỉ số Vlinkage của hai diễn viên chính – Hứa Khải và Điền Hi Vi cũng đồng loạt vượt mốc 9.0. Thành tích này minh chứng cho sức hút đặc biệt từ cặp nhân vật trung tâm cùng sự đầu tư bài bản của ê-kíp trong việc xây dựng hình tượng.
Chuyện tình yêu – nhân lãng mạn và kịch tính
Bề ngoài là quận chúa của thành Trường An, nhưng khi màn đêm buông xuống, Võ Trinh hiện nguyên hình thành Miêu công – thủ lĩnh của Nhật Lý Vạn Cơ, lãnh nhiệm vụ bảo vệ nhân gian khỏi sự quấy nhiễu của yêu quái. Trong một lần truy bắt yêu tinh, cô gặp Mai Trục Vũ – vị đạo sĩ trừ yêu nổi tiếng lạnh lùng và nguyên tắc. Cuộc gặp định mệnh ấy trở thành điểm khởi đầu cho một mối tình vừa đẹp vừa bi kịch.
Hứa Khải hóa thân thành Mai Trục Vũ với phong thái nghiêm nghị, lạnh lùng nhưng nội tâm nhiều vết xước. Điểm đặc biệt trong tuyến nhân vật là cách bộ phim đặt hai cá tính đối nghịch vào vòng xoáy của cảm xúc: Mai Trục Vũ chính trực, nghiêm cẩn, sống trong khuôn phép và trách nhiệm, đối lập với Võ Trinh phóng khoáng, bí ẩn, tự do nhưng ẩn chứa bản năng hoang dại. Cả hai khởi đầu như những kẻ xa lạ, mỗi người theo đuổi mục tiêu riêng trong hành trình truy tìm manh mối yêu quái. Nhưng càng đi sâu vào câu chuyện, những mâu thuẫn ban đầu lại trở thành chất xúc tác cho một tình cảm lặng lẽ nảy mầm.
Tử Dạ Quy được chuyển thể từ tiểu thuyết Mai Phu Nhân Sủng Phu Hằng Ngày của tác giả Phù Hoa. Dù kịch bản dựa trên nguyên tác là một tiểu thuyết ngọt sủng nổi tiếng nhưng bản chuyển thể không đơn thuần kể chuyện tình cảm. Phim còn gom nhặt những lát cắt nhỏ về thế giới người và yêu, để tạo nên một tấm thảm cảm xúc nhiều lớp: yêu mà hóa hận, hạnh phúc xen lẫn đắng cay. Mỗi cuộc gặp, mỗi mối quan hệ trong phim đều ẩn dụ cho sự mong manh của niềm tin, cho khát vọng tình yêu dù biết sẽ tổn thương.
Ngoài bầu không khí ma mị đậm chất huyền huyễn, Tử Dạ Quy còn khéo léo lồng yếu tố trinh thám, khi các nhân vật lần theo manh mối truy vết và bắt yêu. Yếu tố này không chiếm toàn bộ tuyến phim, nhưng đủ để tạo nhịp căng thẳng và mở ra các tình huống đối đầu, thử thách cảm xúc của nhân vật.
Hứa Khải và Điền Hi Vi tạo phản ứng hóa học bùng nổ
Sự ăn ý của hai diễn viên một mặt đến từ ngoại hình đẹp chuẩn công thức của dòng phim ngôn tình cổ trang, mặt khác ở cách họ xử lý ánh mắt, nhịp thoại và độ cân bằng trong những phân cảnh đối đầu. Từ sự căng thẳng ban đầu đến những khoảnh khắc tình cảm dần hé lộ, diễn xuất của cả hai được đánh giá tự nhiên, khơi gợi sự chờ đợi ở khán giả.
Hứa Khải tiếp tục khẳng định vị thế mỹ nam ngôn tình khi hóa thân thành Mai Trục Vũ – đạo sĩ chính trực nhưng nhiều giằng xé. Gương mặt điển trai, khí chất trầm tĩnh cùng khả năng tiết chế cảm xúc khiến nhân vật của anh không rơi vào lối mòn lạnh lùng một màu. Ở chiều ngược lại, Điền Hi Vi – vốn được mệnh danh là búp bê cổ trang, mang đến hình ảnh Võ Trinh vừa quyến rũ vừa hoang dại, tạo nên sức hút mạnh mẽ trong từng khung hình.
Điều thú vị là, ngay cả trước khi phim phát sóng, “phản ứng hoá học” của cả hai đã trở thành đề tài bàn tán nhờ loạt hình ảnh hậu trường và teaser được lan truyền trên mạng xã hội. Một bên rực rỡ và biến hóa, một bên tĩnh tại và kiên định. Chính sự đối lập ấy khiến cho chuyện tình vượt ranh giới của họ trở nên thuyết phục và lôi kéo người xem đắm chìm.
Phần nhìn chỉn chu
Bên cạnh hai diễn viên chính, Tử Dạ Quy còn tạo ấn tượng mạnh nhờ sự đầu tư chỉn chu về bối cảnh, trang phục và tạo hình nhân vật. Thành Trường An trong phim vừa rực rỡ hoa lệ, vừa ẩn chứa nét u huyền, mở ra không gian liêu trai đầy hấp dẫn. Các nhân vật, từ chính đến phụ, đều trẻ trung, sáng sủa, vừa hợp thị hiếu thị giác khán giả trẻ, vừa giữ được tinh thần của nguyên tác.
Kỹ xảo của phim cũng là một điểm nhấn. Các cảnh phép thuật, chiến đấu với yêu quái được thể hiện mượt mà, không tạo cảm giác giả trân, trong khi những chi tiết ma mị như đôi hoa tai biết thì thầm hay chiếc đèn lưu ly ma quái càng làm tăng sức hút. Trang phục cổ trang tinh xảo cũng góp phần biến mỗi khung hình thành một bức tranh sống động, phản ánh sự hòa hợp giữa mỹ thuật, văn hóa và tính thực tiễn trong kể chuyện.
Âm nhạc của phim, với những giai điệu da diết, lãng mạn, kết hợp hiệu ứng âm thanh tự nhiên như tiếng gió, tiếng chuông, nhịp bước chân… đã tạo ra một thế giới đầy cảm xúc, giúp khán giả dễ dàng chìm đắm trong không gian liêu trai mà bộ phim xây dựng. Chính sự kết hợp hài hòa giữa mỹ thuật, âm thanh, kỹ xảo và diễn xuất đã giúp bộ phim ngay từ những tập đầu nhận được phản hồi tích cực từ khán giả.
Xem thêm
•[Review phim] “Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành”: Siêu phẩm anime phá đảo phòng vé châu Á
•[Review phim] “Hiến Ngư”: Phim xuyên không hài hước, dí dỏm đan xen triết lý sống chậm