Giám đốc Sáng tạo Nicolas Ghesquière vẫn là “nhà du hành thời gian” kiên định của thế giới thời trang. Đánh dấu năm thứ 13 gắn bó với nhà mốt di sản Pháp, Ghesquière vừa tạo nên một cú “chạm” thời gian táo bạo tại vùng Upper East Side xa hoa của Manhattan.
BST Louis Vuitton Cruise 2027 đã biến không gian gallery cổ kính của The Frick Collection thành một sàn diễn bừng nổ năng lượng. Các người mẫu sải bước qua những kiệt tác hội họa châu Âu vô giá của Vermeer, Rembrandt, Velázquez và Fragonard; lướt trên những hành lang lót thảm rêu trong thanh âm glam-punk gai góc của “Boys Wanna Be Her” (Peaches) trước khi không gian bị chiếm lĩnh bởi những nốt nhạc điện ảnh kịch tính từ “Box in a Box” (Daniel Pemberton). Bối cảnh này phản chiếu hoàn hảo thông điệp cốt lõi của bộ sưu tập: “A Tale of Two Cities” (Câu chuyện hai thành phố) – cuộc đối thoại không ngừng nghỉ giữa kỹ nghệ savoir-faire thượng lưu Paris và những mảnh tương phản nội tại của New York, nơi sự xa hoa của vùng Uptown va chạm trực diện với nét bụi bặm, nổi loạn của văn hóa subculture vùng Downtown.
Bản hợp đồng lịch sử với The Frick Collection và chiếc vali của Keith Haring
The Frick Collection – bảo tàng huyền thoại do nhà tư bản thép Henry Clay Frick sáng lập và mở cửa từ năm 1935 vốn nằm trong danh sách ước mơ của Ghesquière từ lâu. Buổi trình diễn lần này chính là phát súng mở màn cho mối quan hệ hợp tác chiến lược kéo dài ba năm (đến tháng 5/2028), đưa Louis Vuitton trở thành nhà tài trợ văn hóa chính của The Frick. Nhà mốt Pháp sẽ rót vốn cho chương trình cộng đồng “First Fridays”, tài trợ ba triển lãm nghệ thuật lớn (bao gồm Siena: The Art of Bronze), và bảo trợ hoàn toàn cho vị trí giám tuyển kéo dài hai năm của Yifu Liu – người có những nghiên cứu chuyên sâu về sự giao thoa giữa nghệ thuật châu Âu và Trung Hoa thế kỷ 18.

Điểm khởi đầu sáng tạo của bộ sưu tập này thuần túy đến từ kho lưu trữ. Sau chuyến đi New York vào tháng 11, Ghesquière tình cờ xem một bộ phim tài liệu về Keith Haring tại Paris. Ngay sau đó, một chuyên viên lưu trữ của Louis Vuitton đã tiết lộ một bí mật: nhà mốt đang sở hữu một chiếc vali da từ thập niên 1930 mà chính Haring đã vẽ nguệch ngoạc bằng bút dạ đen vào năm 1984 để tặng cho người bạn cùng phòng. Khám phá đó mở ra một nguồn cảm hứng nguyên bản. Đây là Haring ở phiên bản thuần túy nhất chứ không phải một bản quyền thương mại được cấp phép tràn lan trên hàng hóa toàn cầu như ngày nay – một nghệ sĩ trẻ ở East Village vẫn đang vẽ phấn trên các toa tàu điện ngầm trong giờ nghỉ trưa, kết bạn với Jean-Michel Basquiat và Kenny Scharf trong những căn hộ thuê 240 USD một tháng ở First Avenue. Họ làm nghệ thuật vì thôi thúc nội tại chứ không vì thương mại. Chiếc vali lịch sử đó (từng được đấu giá năm 2020 với mức 35.075 USD) không được Ghesquière nhìn nhận như một kỷ vật; ông xem nó như một bằng chứng sáng tạo mãnh liệt.

Khi “casual” kiểu Mỹ được Louis Vuitton giải mã bằng “savoir-faire” Pháp
Sự xuất hiện của 55 thiết kế chính là sự hiện thực hóa của khái niệm “Pop Luxury” – khi thời trang cao cấp bước qua ranh giới của sự độc bản khép kín để trở thành một phần đại chúng và sống động của văn hóa toàn cầu. Ghesquière đã thực hành điều này từ những ngày ông tiếp quản một Balenciaga bị lãng quên khi mới 25 tuổi. Và giờ đây, ở Louis Vuitton, ông đặt cho nó một cái tên chính thức.
Ngay từ look mở màn, Ghesquière đã tái định nghĩa lại kỳ vọng về trang phục viễn du (travel wear) bằng cách nâng tầm đầy kiêu kỳ những món đồ “casual” thường nhật của Mỹ. Ghesquière chia sẻ với WWD rằng ông cảm thấy denim là DNA đặc trưng nhất của sự ngẫu hứng Mỹ. Và những gì diễn ra tiếp theo là lý tưởng đó được nhìn qua lăng kính khắt khe của các atelier Pháp: denim được nâng tầm thành quần trompe l’œil vẽ tay, dungaree công nhân được cắt may với độ chính xác của haute couture. Người mẫu bước ra trong chiếc áo cardigan len thô xắn cao tay, kết hợp cùng quần jeans xanh dáng baggy phóng khoáng và áo sơ mi chambray buộc hờ ngang hông, thắt lại bằng thắt lưng họa tiết ngựa vằn.

Ghesquière thu gọn những tỷ lệ cực đại của trang phục thời Phục hưng thế kỷ 16 vào phom dáng tối giản của chiếc váy suông mod shift thập niên 60, phom vai quyền lực của thập niên 80 và cảm hứng vị lai. Những chiếc vòng cổ xếp nếp kiểu cổ điển và áo đính bèo quý tộc kết hợp thú vị cùng quần leggings capri màu pastel, quần túi hộp (cargo pants) hay áo khoác racing sắc lẹm.

Chất liệu da với độ cứng lý tưởng chiếm trọn khung hình qua những chiếc chân váy phồng nhiều vạt, áo trench coat phom đồng hồ cát được dựng khối góc cạnh và chân váy ngắn đính cúc. Tất cả được cân bằng lại bằng kỹ thuật đính kết pasementerie, lưới sequin và những mẫu len sợi xù độc đáo. Những thiết kế bồng bềnh mang tính lịch sử được dựng từ 34 mét vải in để tái hiện hình ảnh giới thượng lưu thời kỳ Gilded Age cuối thế kỷ 19, được diện cùng quần boxer lụa thô, buộc thị giác phải dung hòa nhiều thế kỷ khác biệt trong cùng một khoảnh khắc.

Ghesquière khéo léo đưa trực tiếp những biểu tượng graphic đầy táo bạo của Haring – từ “Radiant Baby”, “Barking Dog” cho đến họa tiết “Big Apple” vào lòng bộ sưu tập. Ông tinh giản các nét vẽ đường phố thành những đường viền đồ họa sắc sảo trên dáng váy suông, crop-top hình hộp và những chiếc áo khoác may đo chuẩn chỉnh. Bảng màu gồm vàng xoài, cam neon, tím tử đinh hương, xanh navy, xanh quân đội, hồng fuchsia và đỏ hoàng hôn đủ sống động để thuộc về những bức tường East Village của Haring, nhưng được hiệu chỉnh tông màu chính xác nhờ kỹ nghệ savoir-faire Pháp.

Phụ kiện: Sự nổi loạn có tính toán
Ngôi sao đột phá nhất đêm diễn chắc chắn là thiết kế giày vị lai được diện bởi mọi người mẫu – một phụ kiện kết hợp giữa sneaker cổ cao và giày võ thuật đế bằng được làm từ từng dải da riêng lẻ, khâu theo các hướng tương phản nhau. Thiết kế xuất hiện dưới dạng giày đế bệt không dây, cao gót đế thô với phiên bản đặc biệt có viền rủ hay được phủ kín bởi những vũ nhân màu vàng đặc trưng của Haring.

Hai dòng túi kinh điển Alma và Speedy được phác thảo lại bằng đường viền tương phản để trông như một bản vẽ tay, một số được điêu khắc thành hình cột Ionic cổ điển. Những chiếc túi minaudière đi tiệc lấy cảm hứng từ New York đầy hóm hỉnh với hình hộp đựng đồ ăn Trung Hoa đính đá, bao đựng đĩa vinyl bằng da, và túi clutch tối giản mô phỏng chiếc đèn taxi Manhattan đang nháy sáng. Ghesquière còn hồi sinh đôi găng tay đấm bốc họa tiết monogram, vốn được Karl Lagerfeld thiết kế cho dự án “Celebrating Monogram” của nhà mốt vào năm 2014, cho người mẫu khoác hờ qua vai để tạo điểm nhấn thể thao đầy nổi loạn.

Bằng cách đưa nghệ thuật đường phố ngập tràn hơi thở tự do của Keith Haring vào thánh đường nghệ thuật châu Âu cổ điển, và nhào nặn những phom dáng “casual” kinh điển của Mỹ bằng kỹ nghệ savoir-faire tối thượng của Pháp, Nicolas Ghesquière đã chứng minh rằng: Ranh giới giữa cái gọi là “thượng lưu biệt lập” và “đại chúng sống động” đã hoàn toàn bị xóa nhòa.
Xem thêm:
Các quý ông hiện đại quy tụ tại hàng ghế đầu Louis Vuitton Nam Thu-Đông 2026
Louis Vuitton phủ sóng billboard và SkyLEDs sông Sài Gòn kỷ niệm 130 năm ra đời hoạ tiết Monogram
Louis Vuitton Saigon Centre – Điểm hẹn phong cách nam giới mới giữa nhịp điệu thành phố
Nhóm thực hiện
Bài: Thanh Nguyễn
Ảnh: Louis Vuitton