Tại Metropolitan Museum of Art, dàn khách mời từ điện ảnh, âm nhạc đến công nghệ lần lượt xuất hiện trên bậc thang quen thuộc, mở màn cho một buổi tối mang tính trình diễn cao. Triển lãm Costume Art năm nay tập trung vào vai trò của “dressed body” trong lịch sử nghệ thuật, đồng thời đánh dấu việc khai trương không gian trưng bày mới của Costume Institute. Dress code “Fashion Is Art” của Met Gala 2026 vì thế đặt ra một yêu cầu rõ ràng: khách mời không chỉ mặc trang phục, mà phải thể hiện cách mỗi cá nhân nhìn nhận thời trang như một hình thức nghệ thuật gắn với cơ thể. Trong bức tranh đó, những cái tên dưới đây là những người đẩy tinh thần “Fashion Is Art” đi xa nhất.
BÀI LIÊN QUAN
Beyoncé
Beyoncé trở lại Met Gala 2026 sau một thập kỷ vắng mặt, đồng thời đảm nhận vai trò đồng chủ tịch cùng Nicole Kidman, Venus Williams và Anna Wintour. Nữ ca sĩ chọn thiết kế của Olivier Rousteing: một “naked dress” phủ kín pha lê, tái hiện khung xương cơ thể từ phần thân đến cánh tay, đi kèm găng tay đồng bộ. Phía sau, chiếc cape lông vũ xanh – trắng kích thước lớn mở rộng silhouette theo chiều ngang, tạo độ tương phản rõ giữa phần thân ôm sát và phần chuyển động phía sau.
Nicole Kidman
Nicole Kidman xuất hiện từ sớm trong vai trò đồng chủ trì với thiết kế Chanel phủ sequin đỏ toàn bộ, bề mặt bắt sáng mạnh dưới hệ thống đèn của thảm xanh. Phom dáng ôm gọn cơ thể, kết hợp cùng phần vai và đường cắt gọn gàng khiến tổng thể gợi cảm giác của một khối màu được “đổ” trực tiếp lên hình thể. Từng bước di chuyển tạo ra hiệu ứng chuyển động liên tục của ánh sáng, khiến bộ trang phục như thay đổi sắc độ theo góc nhìn. Cô hoàn thiện diện mạo với đồng hồ Omega và trang sức tối giản, xuất hiện cùng con gái Sunday Rose, tạo nên một trong những khoảnh khắc mở màn được nhắc đến nhiều nhất.
Rihanna và A$AP Rocky
Rihanna và A$AP Rocky tiếp tục khẳng định vị thế “cặp đôi hoàng gia” của thảm đỏ Met Gala 2026 với hai diện mạo đồng điệu. Rihanna xuất hiện trong thiết kế couture điêu khắc từ Maison Margiela dưới bàn tay Glenn Martens – một chiếc đầm lụa duchess với corset đính hơn 115.000 hạt pha lê và chi tiết kim loại tái chế, hoàn thiện trong hàng nghìn giờ chế tác. Trong khi đó, A$AP Rocky lựa chọn trang phục từ Chanel do Matthieu Blazy thiết kế, với áo choàng len hồng điểm nhấn camélia và trang sức cao cấp. Không chỉ gây ấn tượng bằng thời trang, cặp đôi còn duy trì “truyền thống” xuất hiện muộn – một phần làm nên sức hút riêng của họ tại Met Gala qua nhiều năm.
Zoë Kravitz
Zoë Kravitz xuất hiện tại Met Gala năm thứ 11 trong thiết kế Saint Laurent by Anthony Vaccarello, tiếp tục mối quan hệ lâu năm với nhà mốt. Cô chọn một chiếc đầm guipure-lace nhuộm đen, không lót, để lộ trực tiếp cấu trúc cơ thể dưới lớp ren, đưa hình thể trở thành phần trung tâm của tổng thể. Điểm nhấn nằm ở phần eo “basque” hạ thấp qua hông – một chi tiết đang được nhắc đến nhiều trong xu hướng bridal 2026. Trang phục được hoàn thiện với giày Romy slingback và trang sức của Jessica McCormack, bao gồm cả chiếc nhẫn đính hôn mới.
Emma Chamberlain
Emma Chamberlain quay lại Met Gala lần thứ sáu với thiết kế custom của Mugler do Miguel Castro Freitas thực hiện. Chiếc đầm được xử lý như một bức tranh sống, với bề mặt vải được vẽ bởi nghệ sĩ Anna Deller-Yee. Trên nền đó, cấu trúc váy giữ độ ôm sát cơ thể, giúp từng chuyển động làm thay đổi cách màu sắc và bề mặt được nhìn nhận, tạo cảm giác hình thể đang “chuyển động”. Trong bối cảnh thảm xanh của Metropolitan Museum of Art, lựa chọn này đưa ý niệm “body as canvas” trở thành một trong những cách diễn giải trực diện nhất của chủ đề năm nay.
KIM KARDASHIAN
Lần thứ 13 sải bước trên bậc thềm Metropolitan, Kim Kardashian trực tiếp đưa một tác phẩm nghệ thuật đương đại từ bảo tàng lên thảm đỏ khi diện thiết kế của nghệ sĩ Pop Art người Anh – Allen Jones. Bộ trang phục là một chiếc “áo giáp cơ thể” (body armor) màu cam rực rỡ, được đúc khuôn theo hình thể từ những năm 1960. Lựa chọn này không chỉ bám sát tuyệt đối chủ đề “Fashion Is Art” mà còn gợi nhắc đến phong cách nghệ thuật khiêu khích (fetish art) đặc trưng của Jones – người từng gây chấn động với những bộ sưu tập nội thất mô phỏng cơ thể người.
Chase Infiniti
Chase Infiniti lần đầu xuất hiện tại Met Gala nhưng nhanh chóng trở thành một trong những trường hợp bám sát dress code “Fashion Is Art” rõ rệt nhất. Cô chọn thiết kế của Thom Browne lấy cảm hứng từ tượng Venus de Milo, tái hiện hình thể cổ điển thông qua kỹ thuật “trompe l’oeil” (tạm dịch: đánh lừa thị giác). Phom dáng ôm sát cơ thể, kết hợp với cấu trúc bề mặt khiến tổng thể gợi cảm giác như một pho tượng được “vẽ” lại bằng chất liệu dệt.
Toàn bộ chiếc đầm được xử lý với hơn 1,5 triệu sequin xếp lớp, đi cùng các tầng tua lụa với hơn 600 sắc độ khác nhau, tạo hiệu ứng như những nét cọ chồng lên nhau. Khi di chuyển, bề mặt này phản chiếu ánh sáng liên tục, khiến hình thể có cảm giác đang thay đổi theo từng góc nhìn, gần với một bức tranh sống hơn là trang phục cố định.
SZA
SZA mang đến thảm đỏ Met Gala 2026 một luồng sáng rực rỡ trong thiết kế custom từ Bode, được thực hiện thông qua sự hợp tác đặc biệt giữa Vogue và eBay. Điểm gây kinh ngạc nhất của bộ trang phục chính là chất liệu: hơn 90 mét (100 yards) vải các loại từ tulle, taffeta đến lụa faille đều được săn tìm hoàn toàn trên eBay. Thiết kế mang sắc vàng đa độ từ màu đất son đến hoa cúc, lấy cảm hứng từ phong trào nghệ thuật Wiener Werkstätte (Xưởng thiết kế Vienna) thời tiền chiến, kết hợp cùng phom dáng robe française của thế kỷ 18 với phần corset dáng basque và chân váy hai tầng xòe rộng.
Julianne Moore
Julianne Moore mang đến một trong những cách diễn giải kín đáo nhưng nhiều lớp nghĩa tại Met Gala 2026 với thiết kế “little black dress” từ Bottega Veneta. Chiếc đầm dài chạm sàn được cắt bất đối xứng, với chi tiết dây vai trễ xuống cánh tay. Lựa chọn tưởng chừng quen thuộc lại trở nên có chiều sâu khi gợi nhắc đến bức tranh Madame X của John Singer Sargent, từng gây tranh cãi vào cuối thế kỷ 19 vì chi tiết dây váy trễ vai tương tự. Bằng cách đưa yếu tố này lên thảm xanh của Metropolitan Museum of Art, Julianne Moore tạo nên một liên kết trực tiếp giữa thời trang và lịch sử hội họa, đúng với tinh thần “Fashion Is Art”. Cô hoàn thiện tổng thể với áo choàng lông vũ, khuyên tai kim cương và son đỏ, giữ mọi thứ ở mức vừa đủ để tôn lên ý niệm trung tâm của thiết kế.
Cardi B
Cardi B xuất hiện với thiết kế từ Marc Jacobs với một silhouette đẩy tỷ lệ cơ thể theo hướng lệch chuẩn, lấy cảm hứng từ các búp bê siêu thực của Hans Bellmer. Lớp ren đen phủ trên nền nude, bên dưới là các khối đệm làm rộng vai và hông, tạo cảm giác cơ thể bị chia thành từng phần rõ rệt. Điểm đáng chú ý nằm ở đôi boots platform cao quá gối tông hồng nhạt, phần mũi tròn phồng và đế dày giữ đúng tinh thần “Kiki” của Marc Jacobs.
Jisoo
Jisoo lần đầu xuất hiện tại Met Gala trong thiết kế Dior tông hồng, phom cột không dây, hở lưng, dựng bằng gazar. Toàn bộ thân váy thêu họa tiết khu vườn với các cụm hoa nổi, tạo cảm giác như một bức tranh phủ trực tiếp lên cơ thể. Cô hoàn thiện với headpiece hoa vải và vòng cổ Cartier cổ điển, gợi liên tưởng đến hội họa của Claude Monet. Cô hoàn thiện diện mạo bằng headpiece hoa vải kết hợp hệ thống trang sức từ Cartier gồm vòng choker Cartier Collection, nhẫn Pluie de Cartier, Étincelle de Cartier và Broderie de Cartier.
Sabrina Carpenter
Sabrina Carpenter xuất hiện tại Met Gala 2026 với một lựa chọn đậm chất Old Hollywood, diện thiết kế riêng từ Dior do Jonathan Anderson thực hiện. Chiếc váy tulle xẻ cao lấy cảm hứng trực tiếp từ bộ phim Sabrina, với các dải đính đá mô phỏng cuộn phim chạy dọc cơ thể- một chi tiết vừa mang tính kể chuyện, vừa bám sát tinh thần “Costume Art”.
BÀI LIÊN QUAN
Jennie
Jennie tiếp tục duy trì chuỗi xuất hiện tại Met Gala 2026 với thiết kế từ Chanel. Lần thứ tư góp mặt, nữ nghệ sĩ lựa chọn chiếc đầm đính khoảng 15.000 sequin, phù hợp tinh thần triển lãm “Costume Art” và giữ vững hình ảnh gắn bó với nhà mốt Pháp kể từ lần ra mắt năm 2023.
Eileen Gu
Eileen Gu mang đến một trong những màn trình diễn giàu tính thử nghiệm tại Met Gala 2026 khi diện thiết kế “váy bong bóng” từ Iris van Herpen, hợp tác cùng A.A. Murakami. Bộ váy ngắn được cấu thành từ khoảng 15.000 bong bóng, tích hợp vi xử lý cho phép tự động tạo và thả các hạt khí theo chuyển động cơ thể. Thiết kế phản ánh rõ hướng tiếp cận quen thuộc của van Herpen – kết hợp công nghệ, vật liệu thử nghiệm và ngôn ngữ sinh học, đồng thời đẩy yếu tố trình diễn tại Met Gala lên mức trực quan.
Lisa
Met Gala năm nay đánh dấu lần đầu Lisa tham gia ban chủ trì sự kiện. Cô nàng xuất hiện tại Met Gala 2026 trong thiết kế riêng của Robert Wun. Chiếc đầm voan mỏng nổi bật với chi tiết cánh tay được quét 3D và sắp đặt như một lớp màn, gợi liên tưởng đến các động tác múa truyền thống Thái Lan. Cô hoàn thiện tổng thể bằng trang sức Bvlgari: vòng cổ sapphire từ bộ sưu tập Eclettica, khuyên tai đính hai viên sapphire dáng giọt lê, cùng các thiết kế Serpenti gồm vòng cổ, vòng tay, nhẫn và đồng hồ.
HAILEY BIEBER
Hailey Bieber mang đến thảm xanh Met Gala 2026 hình ảnh một nữ thần Hy Lạp hiện đại với thiết kế custom từ Saint Laurent. Tâm điểm của sự chú ý đổ dồn vào phần corset được đúc hoàn toàn bằng vàng 24-karat, ôm sát và tôn vinh từng đường nét cơ thể. Đối lập với sự cứng cáp của kim loại là phần chân váy lụa chiffon màu xanh royal mềm mại, tạo nên những chuyển động bay bổng và để lộ đôi sandals chiến binh bằng da kim loại – một sự gợi nhắc khéo léo đến xu hướng gladiator của thập kỷ trước.
Thiết kế này là một sự tri ân trực tiếp đến bộ sưu tập Haute Couture Thu 1969 huyền thoại của Yves Saint Laurent, kết quả của sự hợp tác giữa nhà thiết kế và nghệ sĩ điêu khắc Pháp Claude Lalanne. Bằng kỹ thuật mạ điện (electroplating) để tạo ra hiệu ứng kim loại chân thực trên khuôn mẫu cơ thể người, bộ trang phục của Hailey không chỉ đơn thuần là quần áo, mà là một tác phẩm điêu khắc sống. Sau nhiều năm trung thành với phong cách tối giản và Old Hollywood, lựa chọn “giáp vàng” năm nay đánh dấu một bước đi táo bạo của nhà sáng lập Rhode, đặt trọng tâm hoàn toàn vào vẻ đẹp và sức mạnh của hình thể đúng như tinh thần triển lãm.
Anne Hathaway
Anne Hathaway tiếp tục gây chú ý tại Met Gala 2026 với thiết kế couture thuộc Michael Kors Collection, thực hiện cùng nghệ sĩ Peter McGough. Chiếc đầm lụa Mikado dáng quây, xẻ cao, được sử dụng như một “khung tranh” để thể hiện các họa tiết vẽ tay, lấy cảm hứng từ bài thơ Ode on a Grecian Urn.
Các hình ảnh chim bồ câu, hoa lá và nhân vật nữ thần hòa bình được triển khai theo phong cách đen-trắng, gợi liên tưởng trực tiếp đến nghệ thuật bình gốm Hy Lạp cổ, đồng thời tạo sự kết nối với không gian trưng bày của Met Gala. Hoàn thiện diện mạo là trang sức từ Bvlgari, với vòng cổ High Jewelry dòng Vimini làm điểm nhấn trung tâm, đi kèm bông tai đồng bộ và nhẫn High Jewelry cùng bộ sưu tập.
TEYANA TAYLOR
Teyana Taylor trở lại Met Gala 2026 không chỉ với tư cách khách mời mà còn là thành viên ban chủ trì, khẳng định vị thế của một nghệ sĩ đa tài vừa chiến thắng vang dội tại Oscar. Cô mang đến thảm đỏ một trong những thiết kế ấn tượng nhất đêm tiệc: một chiếc đầm tua rua bạc phủ kín từ đầu đến chân từ nhà mốt Tom Ford by Haider Ackermann.
Gracie Abrams
Gracie Abrams trở lại Met Gala 2026 sau một năm vắng mặt, gây chú ý với diện mạo mang cảm hứng hội họa. Diện thiết kế ánh kim từ Chanel, nữ ca sĩ gợi liên tưởng đến các tác phẩm của Gustav Klimt, với bảng màu vàng đặc trưng và chi tiết trang sức tinh giản. Lần xuất hiện này cũng đánh dấu khoảnh khắc Abrams sải bước một mình trên thảm đỏ, không có sự đồng hành của Paul Mescal.
Tyla
Tyla xuất hiện trong naked dress từ Valentino với bề mặt đính kết và chuyển màu gợi hiệu ứng như một bức tranh đang được pha trộn sắc độ. Phần thân ôm sát kết hợp cùng các lớp chi tiết xử lý tinh vi khiến cơ thể trở thành “canvas” trung tâm. Ánh sáng phản chiếu qua từng lớp chất liệu tạo cảm giác bề mặt luôn chuyển động, đặc biệt khi cô di chuyển trên thảm xanh.
Naomi Watts
Naomi Watts lựa chọn Dior với một phom váy satin đen, phần chân váy được dựng phồng hướng ra ngoài bằng gazar, phủ thêm lớp muslin mỏng. Bề mặt được thêu hoa vải, tạo cảm giác như một khối đang “nở” quanh cơ thể, giữ sự cân bằng giữa cấu trúc và chuyển động.
Carey Mulligan
Carey Mulligan mang đến một cách tiếp cận nhẹ nhàng cho dresscode “Fashion Is Art”. Cô chọn một chiếc đầm dáng dài bằng lụa radzimir của Prada, in họa tiết hình học trừu tượng từng xuất hiện trong bộ sưu tập Xuân-Hè 1998 của nhà mốt. Những mảng màu được xử lý theo hiệu ứng “solarised” tạo cảm giác vừa quen vừa lệch nhịp, như một hình ảnh đã qua biến đổi thị giác.
Lựa chọn này đến từ quá trình làm việc cùng stylist Danielle Goldberg, khi cả hai tìm lại kho lưu trữ của Prada và dừng lại ở họa tiết mang tinh thần “off” đặc trưng dưới thời Miuccia Prada. Phom dáng giữ sự gọn gàng, không can thiệp quá nhiều vào cấu trúc cơ thể, để bề mặt và họa tiết trở thành yếu tố chính.
Kylie Jenner
Kylie Jenner tiếp tục là tâm điểm tại Met Gala 2026 khi xuất hiện muộn với thiết kế couture từ Schiaparelli do Daniel Roseberry thực hiện. Chiếc váy corset tạo phom eo rõ nét, kết hợp chân váy phồng với hàng nghìn chi tiết thêu, ngọc trai và họa tiết vảy được xử lý thủ công. Kỹ thuật sfumato thường thấy trong hội họa Phục Hưng được đưa vào xử lý bề mặt, nhấn mạnh tính thủ công và yếu tố “Fashion Is Art”.
Alexa Chung
Alexa Chung chọn Dior với thiết kế cổ yếm satin, điểm nhấn nằm ở phần chiffon thêu họa tiết hình học tông xanh chartreuse. Phụ kiện hoa súng ở eo và headpiece với hoa linh lan khiến tổng thể gợi liên tưởng trực tiếp đến hội họa, đặc biệt là các bức tranh thiên nhiên.
Kendall Jenner
Kendall Jenner lựa chọn cách tiếp cận tiết chế với thiết kế T-shirt dress từ GapStudio, lấy cảm hứng từ trang phục Hy Lạp cổ đại. Phom dáng rủ thẳng, phần vai và eo được xử lý nhẹ tạo tỷ lệ cơ thể kéo dài, gợi liên tưởng đến các pho tượng cổ. Chất liệu mềm giúp từng bước đi giữ được độ rơi tự nhiên, trong khi tổng thể vẫn mang tinh thần đương đại khi kết hợp giữa cấu trúc cổ điển và ngôn ngữ tối giản.
Anok Yai
Người mẫu Anok Yai hợp tác cùng Pierpaolo Piccioli cho Balenciaga, xây dựng tạo hình “Black Madonna” với mong muốn đưa yếu tố tôn giáo và thông điệp đương đại vào cùng một khung hình. Phom dáng tối màu, khép kín, kết hợp cùng găng tay và phụ kiện tạo nên một silhouette gần với tượng điêu khắc hơn là trang phục thảm đỏ. Tổng thể không tập trung vào trang trí bề mặt mà hướng đến cảm giác tĩnh, nặng và có phần siêu thực, gợi liên tưởng đến các tượng Black Madonna trong nghệ thuật Công giáo châu Âu.
BLUE IVY CARTER
Trong lần ra mắt đầu tiên tại Met Gala ở tuổi 14, Blue Ivy Carter đã chứng minh bản lĩnh của một biểu tượng thời trang thế hệ mới khi xuất hiện đầy tự tin bên cạnh mẹ mình – đồng chủ tịch Beyoncé. Cô chọn thiết kế từ Balenciaga do Pierpaolo Piccioli thực hiện: một chiếc đầm màu kem thanh lịch kết hợp cùng áo khoác đồng bộ và đôi giày cao gót bạc lấp lánh. Không chỉ gây ấn tượng bằng trang phục, Blue Ivy còn hoàn thiện vẻ ngoài “cool ngầu” với kính râm và vòng cổ kim cương Lumé Rivière của Henry & Henry. Beyoncé đã tự hào chia sẻ trên sóng livestream của Vogue: “Con bé đã sẵn sàng”, khẳng định phong thái làm chủ thảm đỏ không hề kém cạnh các bậc tiền bối của tiểu thư nhà Carter.
Hunter Schafer
Hunter Schafer xuất hiện tại Met Gala 2026 trong thiết kế custom từ Prada, gồm đầm linen dáng empire waist với chi tiết chiffon devoré in họa tiết, lấy cảm hứng từ bức họa của Gustav Klimt về Mäda Primavesi. Cô hoàn thiện tổng thể bằng headpiece đồng bộ, tất cotton trắng kết hợp giày satin thêu trắng và túi satin màu vàng.
Sarah Pidgeon
Tại Met Gala 2026, Sarah Pidgeon ghi điểm với bộ trang phục satin màu chartreuse từ Loewe nổi bật với phom dáng điêu khắc và chi tiết hở eo, vừa bám sát tinh thần chủ đề, vừa gợi mở nhiều khả năng biến tấu trong đời thường. Sắc chartreuse, cùng các biến thể xanh-vàng, cũng đang được loạt nhà mốt như Prada, Valentino và Balenciaga đồng loạt lăng xê, củng cố vị thế màu sắc chủ đạo của mùa.
Karlie Kloss
Karlie Kloss xuất hiện trong thiết kế Haute Couture Xuân-Hè 2026 của Dior với chất liệu silk georgette màu ecru, được xử lý xếp ly và xoắn trên nền tulle. Phom dáng mềm, ôm theo cơ thể nhưng vẫn giữ độ phồng nhẹ, kết hợp cùng headpiece thêu hoa lan. Karlie Kloss hoàn thiện diện mạo bằng trang sức từ Cartier với bông tai C de Cartier, vòng tay Cartier Diamond Collection cùng nhẫn Reflection de Cartier.
Karina
Karina có màn ra mắt tại Met Gala 2026 trong thiết kế custom từ Prada, với tinh thần giao thoa giữa di sản và đương đại. Bộ váy satin trắng kết hợp áo choàng đen được phát triển dựa trên các chi tiết lưu trữ của nhà mốt, đồng thời tái hiện tinh thần cape từ các bộ sưu tập trước đây. Phần cổ tablier lấy cảm hứng từ hanbok truyền thống Hàn Quốc, tạo điểm nhấn văn hóa rõ rệt trong cấu trúc tối giản của trang phục. Các chi tiết thêu và kỹ thuật xử lý bề mặt tiếp tục gợi lại ngôn ngữ thiết kế đặc trưng của Prada qua nhiều mùa, giúp tổng thể vừa mang tính lịch sử vừa giữ được độ sắc nét hiện đại, phù hợp với hình ảnh Karina trong lần đầu xuất hiện tại Met Gala.
Cara Delevingne
Cara Delevingne tiếp tục lựa chọn cách tiếp cận “đánh lừa thị giác” tại Met Gala 2026 với thiết kế từ Ralph Lauren. Nhìn từ phía trước, bộ đầm đen dáng halter giữ tinh thần cổ điển, tối giản; nhưng phía sau lại mở ra một lớp sheer xuyên thấu, điểm thêu họa tiết công phu. Sự đối lập giữa kín và hở giúp tổng thể vừa dễ tiếp cận, vừa đủ táo bạo.
Xem thêm:
Những tiểu tiết thú vị mà bạn có thể đã bỏ lỡ trên thảm xanh Met Gala 2025
Nhóm thực hiện
Bài: Hạ Thi
Ảnh: Tổng hợp
