Khi nào một bộ trang phục vượt khỏi giới hạn của thời trang? Thời trang vốn được định nghĩa bởi những giá trị thực tiễn: lớp phục sức bao bọc cơ thể, ngôn ngữ của thẩm mỹ, hay thước đo địa vị xã hội. Tại Met Gala 2026, câu hỏi ấy được hồi đáp bằng những thiết kế mang hơi thở siêu thực. Liệu một chiếc đầm có thể là một thi phẩm, một cấu trúc điêu khắc, hay một bức hoạ lịch sử được “viết” bằng vải?
Triển lãm “Costume Art” năm nay tại cánh Condé M. Nast Galleries mới khánh thành đã tạo nên một cuộc đối thoại thị giác chưa từng có. Khoảng 200 trang phục lịch sử và hiện đại được đặt cạnh 200 tác phẩm nghệ thuật kinh điển. Sự sắp đặt này khẳng định: Thời trang chính là một phần của dòng chảy di sản văn hoá – nghệ thuật.
Nếu các nhà thiết kế là nghệ sĩ, thì các khách mời chính là những “tác phẩm sống”. Với dress code “Fashion Is Art” đầy tính tự do và gợi mở, không còn là những bước đi thảm đỏ thông thường, mọi chuyển động tại bảo tàng Met đã hóa thân thành những kiệt tác nghệ thuật.
BÀI LIÊN QUAN
THE MASTERPIECES: GIAO LỘ CỦA NHỮNG THỰC THỂ ĐỘC BẢN
Xuất hiện sớm tại thảm đỏ của Vogue, Emma Chamberlain gây choáng ngợp với thiết kế hợp tác giữa Giám đốc sáng tạo Miguel Castro Freitas và họa sĩ Anna Deller-Yee. Lấy cảm hứng từ nét bút của Van Gogh và Edvard Munch cùng di sản “Butterfly” huyền thoại năm 1997 của Mugler, bộ cánh với phần tay tua rua và đuôi cá xếp tầng đã biến Emma thành một bức họa chuyển động giữa đời thực.
Tiếp tục thử thách mọi giới hạn thị giác, Kim Kardashian diện áo giáp ngực sơn mài màu cam rực rỡ bằng sợi thủy tinh đúc, do nghệ sĩ pop người Anh Allen Jones thiết kế hợp tác cùng Whitaker Malem, lấy cảm hứng từ nghệ thuật thập niên 1960, đặc biệt là các tác phẩm Body Armour của Jones.
Giao thoa giữa thời trang đại chúng và nghệ thuật cổ điển, Kendall Jenner xuất hiện trong thiết kế của Zac Posen. Chiếc áo phông trắng đơn giản của Gap được biến tấu thành tuyệt tác liquid-jersey kết hợp da đúc, tái hiện dáng hình Winged Victory of Samothrace. Những đường draping kỳ công tôn vinh kỹ thuật điêu khắc cổ đại, biến Kendall thành nữ thần chiến thắng.
Beyoncé mang diện mạo táo bạo trong thiết kế couture của Olivier Rousteing, tôn vinh cơ thể con người như một tác phẩm nghệ thuật sống. Chiếc đầm nude sheer được đính kim cương mô phỏng hệ xương, kết hợp áo choàng lông vũ ombré và vương miện mặt trời và găng tay pha lê lấp lánh. Cùng có mặt trên thảm đỏ, Jay-Z diện Louis Vuitton custom, con gái 14 tuổi Blue Ivy lần đầu tham dự trong thiết kế Balenciaga trắng ngà, với chân váy dập phồng (bubble hem) và áo bomber, tạo nên hình ảnh gia đình đầy quyền lực.
BÀI LIÊN QUAN
CHANEL: DI SẢN LÀ MỘT BẢN THUYẾT TRÌNH DUY MỸ
Năm nay, không nằm ngoài dự đoán, Co-chair của sự kiện, Anna Wintour, tiếp tục đặt niềm tin vào Chanel. Bà xuất hiện trong thiết kế của Matthieu Blazy với phom váy xanh lục đậm, gợi nhắc đến những khu vườn trong hội họa trường phái Ấn tượng (Impressionism). Điểm nhấn đắt giá nằm ở chiếc áo choàng lông vũ sắc xanh bọt biển và đen, được xử lý nhiều lớp đầy kỳ công.
Trong lần xuất hiện thứ tư tại Met Gala, Jennie (Blackpink) diện đầm Chanel đính 15.000 mảnh sequin ánh bạc và xanh. Thiết kế này gợi liên tưởng đến những gợn nước trong tranh của Monet, mong manh nhưng đầy sức hút.
Nicole Kidman mang đến hình ảnh vương giả với thiết kế đầm nhung đỏ ôm sát, phủ sequin burgundy điểm xuyết lông vũ, tôn vinh kỹ nghệ savoir-faire, nơi cấu trúc trang phục được kiến tạo như một khối điêu khắc sắc màu.
Ở một sắc thái khác, Margot Robbie chọn một ngôn ngữ tối giản, tựa bức tượng cẩm thạch sống. Cô xuất hiện trong thiết kế váy lụa champagne gold, với những đường xếp nếp (draping) mềm mại chạy dọc thân váy, được xử lý như những vân đá liền mạch trong điêu khắc Hy Lạp cổ đại.
Đại diện cho thế hệ nghệ sĩ mới, Gracie Abrams diện thiết kế Chanel mang hơi hướng Phục hưng, trực tiếp lấy cảm hứng từ kiệt tác Portrait of Adele Bloch-Bauer (1907) của Gustav Klimt. Những dây xích vàng mảnh rơi tự do trên nền vải tuyn tạo hiệu ứng thị giác như một “bức họa đang tan chảy”, vừa cổ điển vừa đậm hơi thở thời đại.
ROBERT WUN: “PHÙ THỦY” CỦA NHỮNG CẤU TRÚC SIÊU THỰC
Trang phục của Lisa, mang tên “The Veil”, là thiết kế đầm sheer đính kết pha lê toàn bộ, phom đuôi cá kéo dài, kết hợp với mạng che mỏng phủ lên thân và buông rủ theo chiều dọc. Điểm nhấn mang tính điêu khắc nằm ở cấu trúc cánh tay nâng cao phía trên đầu, gợi hình ảnh “cô dâu tự vén khăn voan của chính mình”. Toàn bộ thiết kế được đính 66.960 viên pha lê Swarovski trắng và mất gần 3.000 giờ hoàn thiện.
Bên cạnh đó, trong lần xuất hiện thứ tám tại Met Gala, Jordan Roth cũng khéo léo gợi nhắc đến một trong những tác phẩm yêu thích của anh tại Met: “Pygmalion and Galatea” của họa sĩ Pháp thế kỷ 19 Jean-Léon Gérôme. Bức tranh khắc họa khoảnh khắc tượng Galatea được nữ thần Venus ban sự sống, đáp ứng khát vọng của người tạo tác – Pygmalion về một người vợ đẹp như chính tác phẩm ông đã sáng tạo.
Trong lần trở lại Met Gala sau năm năm, Naomi Osaka xuất hiện đầy ấn tượng trong một thiết kế của Robert Wun, đi kèm màn thay trang phục trực tiếp ngay trên bậc thềm Metropolitan Museum of Art. Thiết kế này được cho là “sự lột xác của lớp vỏ bề ngoài và cấu trúc cơ thể con người”, Naomi chia sẻ.
Ananya Birla có màn ra mắt Met Gala với thiết kế couture may đo riêng, gồm blazer đen cấu trúc kết hợp peplum điêu khắc và chân váy xếp ly phồng. Tổng thể được nhấn bằng chiếc “mặt nạ” thép không gỉ của Subodh Gupta, chế tác từ những món đồ bạc truyền thống Ấn Độ.
Nichapat Suphap xuất hiện trong đầm đuôi cá đen mang tính điêu khắc, với chi tiết những bàn tay/cánh tay kim loại bạc trải dọc phần thân áo, lấy cảm hứng từ bức “The Creation of Adam” của Michelangelo.
Gustav Magnar Witzøe tham dự trong thiết kế couture thuộc bộ sưu tập Xuân/Hè 2026 của Robert Wun. Audrey Numa cũng góp mặt trong đội hình sáng tạo của Robert Wun năm nay, hoàn thiện một bức tranh couture mang tinh thần độc lập và giàu tính điêu khắc trên thảm đỏ Met Gala.
SAINT LAURENT: KHI BÓNG TỐI TRỞ THÀNH NGÔN NGỮ ĐIÊU KHẮC
Hailey Bieber xuất hiện nổi bật trong thiết kế váy cột xanh Yves Klein, kết hợp cùng áo giáp ngực vàng 24-karat tạo hình khuôn đúc. Thiết kế gợi nhắc đến màn hợp tác của nhà mốt với nhà điêu khắc Claude Lalanne năm 1969.
Rosé (Blackpink) chọn đầm đen tối giản với đường xẻ cao và ghim hình cánh chim đính pha lê ở hông, lấy cảm hứng từ một tác phẩm của Georges Braque được trưng bày trên trần Louvre.
Doja Cat mang đến hình ảnh “tiên nữ Paris” trong thiết kế váy drape tông nâu be, được tạo nên từ chất liệu chiffon – silicone mang tính thử nghiệm.
Madonna xuất hiện đầy ấn tượng trong thiết kế custom của Saint Laurent đầy tính kịch tính và lấy cảm hứng siêu thực. Theo dress code “Fashion Is Art”, tổng thể của bà là sự tái hiện trực tiếp bức tranh The Temptation of St. Anthony, Fragment II (1945) của Leonora Carrington.
DIOR: BẢN GIAO HƯỞNG GIỮA DI SẢN VÀ ĐIỆN ẢNH
Dior tiếp tục khẳng định vị thế trên thảm đỏ Met Gala, mang đến những thiết kế couture vừa tinh tế vừa ấn tượng, đó là sự giao hoà giữa tính di sản và ngôn ngữ sáng tạo đương đại. Điển hình là sự xuất hiện của Sabrina Carpenter trong thiết kế halter custom, được chế tác từ các dải phim trắng-đen của bộ phim Sabrina (1954). Bộ cánh là lời tri ân Audrey Hepburn, với những khung hình phim đính pha lê lấp lánh.
Jisoo (Blackpink) lần đầu tiên xuất hiện tại Met Gala trong đầm hồng lấp lánh mang chất liệu gazar. Thiết kế được thêu tỉ mỉ với cảnh “vườn hoa” và những bó hoa, kết hợp cùng phụ kiện hoa đồng điệu trên đầu và trang sức Cartier vintage.
Met Gala 2026 khép lại, nhưng dư âm sẽ còn lưu lại trong những gian phòng của bảo tàng Met Museum như một minh chứng cho sức sống mãnh liệt của cái đẹp. Giờ đây, thảm đỏ không còn là nơi để phô diễn sự hào nhoáng đơn thuần, nó đã trở thành một cuộc đối thoại liên thế kỷ, nơi những dải phim của Dior, khối điêu khắc của Robert Wun hay những nét vẽ sơn dầu trên nền vải Mugler cùng nhau định nghĩa lại giá trị của phục trang. Thời trang chính là một hình thái nghệ thuật sống động nhất, biết chuyển động và biết kể câu chuyện của thời đại.
Xem thêm:
Những tiểu tiết thú vị mà bạn có thể đã bỏ lỡ trên thảm xanh Met Gala 2025
Nhóm thực hiện
Bài: Vy Bùi
Ảnh: Tổng hợp
