Hợp tác thiết kế cùng OMA, studio đứng sau một số tòa nhà mang tính đột phá nhất thế kỷ 21, triển lãm Crafted World chiếm trọn 1.600 mét vuông và khoảng sân của Trung tâm Triển lãm Thượng Hải với nhiều thú vị bất ngờ. Chúng bao gồm các tác phẩm điêu khắc bằng da siêu cỡ, một “đường hầm phát âm” tăng dần được thiết kế để giúp hướng dẫn cách nói “LO-EV-EH”, một loạt các vật trưng bày cao đến đầu gối để trẻ em tương tác và một vườn hoa lơ lửng chuyển động bên trong một đại sảnh gương vô tận với một số tác phẩm trưng bày tiêu biểu. Triển lãm được sắp xếp xung quanh sáu chương chuyên đề giới thiệu cách tiếp cận tiến bộ của thương hiệu đối với thời trang và văn hóa thủ công:

Born from the Hand (Bàn tay ta làm nên tất cả)

“Born from the Hand” kể câu chuyện về quá trình phát triển của Loewe từ một xưởng sản xuất đồ da vào năm 1846 đến bản sắc hiện đại của thương hiệu thông qua việc giới thiệu các sản phẩm chủ chốt, chẳng hạn như các sản phẩm da được sản xuất theo đơn đặt hàng đầu tiên và các phiên bản đầu tiên của Amazona, Flamenco và Puzzle trứ danh, cùng với các mô hình kiến trúc, kho lưu trữ ảnh và quảng cáo, các tác phẩm của Pablo Picasso và Pedro Almodóvar biểu thị tinh thần đương đại, hay những hợp tác gần đây với Anthea Hamilton và trang phục biểu diễn dành riêng cho Rihanna và Beyoncé.

Ảnh: Loewe

Ảnh: Loewe

Ảnh: Loewe

Welcome to Spain (Chào mừng tới Tây Ban Nha)

Phòng “Welcome to Spain” đưa người xem đến với cảnh vật và âm thanh của quê hương Loewe. Với phông nền là các bức ảnh và video chiến dịch của Steven Meisel, Tyler Mitchell và Grey Sorrenti, cũng như các tác phẩm điêu khắc siêu thực đặt tại Công viên Olympic ở Barcelona, màu xanh lung linh của Biển Địa Trung Hải và các cung điện Andalucian được ốp gạch lấy cảm hứng từ phong cách nghệ thuật Moorish, chương chuyên đề này đặt truyền thống thủ công của xứ sở Tây Ban Nha vào cuộc đối thoại với những cảnh quan truyền cảm hứng. Được dựng xung quanh sáu thân cây, những chiếc túi Basket và Bucket do các nghệ nhân Tây Ban Nha hợp tác sản xuất được trưng bày cùng những chiếc bát lebrillo di sản, đồ gốm của Pablo Picasso và các phụ kiện mang dáng hình động vật biển, thể hiện tinh thần tự do kiểu Loewe của dòng sản phẩm Paula’s Ibzia.

Ảnh: Loewe

The Atelier (Xưởng sản xuất)

Phòng “Atelier” đi sâu vào hậu trường, hướng dẫn người xem những công đoạn cần thiết để biến các thiết kế túi xách mang tính biểu tượng của Loewe trở nên sống động. Bắt đầu với một thư viện da trước khi tiếp tục công đoạn cắt, tỉa, sơn và lắp ráp, chương chuyên đề này tiết lộ các công cụ cần thiết để cắt da thủ công cũng như hàng trăm giờ tạo mẫu và thử nghiệm để đảm bảo rằng mỗi chiếc túi sẽ tồn tại bền bỉ qua nhiều thế hệ. Đỉnh cao của chương chuyên đề này là việc tái tạo lại chiếc túi Howl’s Moving Castle cao hai mét dành riêng cho triển lãm, thể hiện cách người thợ thủ công tái hiện hình ảnh lâu đài từ tác phẩm kinh điển của Studio Ghibli năm 2004 bằng những chi tiết từ loạt túi biểu tượng.

Ảnh: Loewe

Fashion Without Limits (Thời trang không giới hạn)

Chương này đưa người xem đắm chìm trong sự sáng tạo tiên phong, các hình thức điêu khắc và hiệu ứng trompe l’oeil vui tươi trong các runway của Jonathan Anderson kể từ khi ông được bổ nhiệm làm giám đốc sáng tạo Loewe vào năm 2013. 69 mẫu thiết kế từ các bộ sưu tập trang phục nam và nữ trên ma-nơ-canh treo cột được đặt đối thoại với các tác phẩm nghệ thuật từ bộ sưu tập nghệ thuật Loewe gợi lên những hình bóng táo bạo trong thiết kế của ông: Tượng điêu khắc bằng đồng của William Turnbull (1956), Mẫu dệt di động The Middle của Haegue Yang – Dangling Hairy Hug (2018) và đồ đất nung tráng men Mireille Kamyanya của Zizipho Poswa, Congo (2022).

Ba totem kỹ thuật số với màn hình định dạng dọc phát video từ runway mang lại cảm giác như những người mẫu đang bước đi trong show diễn.

Ảnh: Loewe